Jaque Mate

Estreno en Cines: 25 de Enero de 2024. 

Por Cecilia Tedesco.

Duque formaba parte de Jaque Mate, una brigada internacional de agentes secretos, junto con su hermano Gaucho y Nancy de Argentina, Sofía de España, Lair de Israel, y Molo de México; el grupo se dedicada a resolver delitos, estafas y atentados que ponen en riesgo la seguridad mundial. 

Debido a una operación fallida donde murió su hermano Gaucho, Duque se retiro, cortando la comunicacion con sus compañeros.

Cuando un operativo comando secuestra a su sobrina, Duque sale de su retiro y reúne nuevamente a su equipo. Para recuperar a su sobrina debera robar una preciada fórmula científica, embarcándose en una carrera contra reloj para evitar que la formula caiga en malas manos. Tomando como modelo el juego de ajedrez mediante su lógica, tácticas y estrategia, Duque y su equipo tendrán que planificar cada movimiento para estar siempre un paso delante de su oponente. 

Lo mas destacado de la película es que se trata de una super producción, y posee buenos efectos visuales en las escenas de acción, logrando llegar al nivel técnico de las producciones extranjeras. La única actuación que podría rescatarse es la de Benjamin Amadeo que le aporta humor y toques absurdos al relato.

Pero lo mas flojo esta en el guion que tiene algunos agujeros narrativos. La historia en si misma es un collage de otros films del genero, y por ende no posee ninguna originalidad. Por todo esto el producto final resulta vacío de contenido, y solo funciona como un entretenimiento pasatista hasta ahi nomas. 

Elenco: Adrián Suar (Duque), Maggie Civantos (Sofía), José Eduardo Derbez (Molo), Tsahi Halevi (Iair), Benjamin Amadeo (Malcosido), Charo López (Nancy), Mariel Fernández (Olimpia), Fiorella Indelicatto (Juana), Mike Amigorena (Rey), Diego Cremonesi (Gaucho).

Dirección: Jorge Nisco.

Guion: Leandro Calderone.

Producción: Adrian Suar, Juan Pablo Galli, Juan Vera, Christian Faillace.

Dirección de Fotografia: Guillermo Nieto.

Edición: Francisco Freixa.

Dirección de Producción: Julián Setton.

Dirección de Arte: Mercedes Alfonsin.

Jefe de producción: Nicolas Pollastri.

Dirección de escenas de acción: Federico Cueva.

Jefa de Maquillaje: Clara Stornini.

Supervision de VFX: Jonathan Monroig.

Sonido: Gonzalo Matijas y Matias Vilaro.

Música:  Alejandro Kauderer e Ignacio Tomás Gabriel.

2024 - Argentina.

Accion / Comedia - 102 minutos - SAM13c/R.

Compañías Productoras: Patagonik / Amazon Studios. 

Distribucion: Digicine. 

Trailer: 

Nueve Reinas regresa a los cines remasterizada en 4K

El gran reestreno será el próximo sera el próximo 22 de Febrero. 

Dos estafadores que trabajan en la calle por unos pocos pesos, se conocen en una madrugada e imprevistamente se verán envueltos en un negocio de centenares de miles. Un negocio urgente e inmediato, tanto que no les permitirá dudar. Y lo harán, revelando un mundo de ladrones y farsantes.

Patagonikllevó adelante el trabajo de digitalización de Nueve Reinasy, luego de su paso por el Festival de San Sebastián, el film de Fabián Bielinsky, protagonizado por Ricardo Darín y Gastón Pauls y con la participación de Leticia Bredice, regresa a los cines de todo el país.

Sobre la remasterizacion:

La digitalización del film se hizo a partir de un escaneo cuadro a cuadro del negativo original de imagen de 35mm, conservado por la productora y el Museo del Cine de Buenos Aires.

Bajo la supervisión de Marcelo Camorino  -el director de fotografía de la película- se realizaron trabajos de limpieza y restauración digital y una nueva corrección de color con el objetivo de recuperar los rasgos originales.

La restauración del sonido, realizada en los Países Bajos, fue a partir de la digitalización del Dolby Digital.

La película fue estrenada en Argentina el 31 de agosto de 2000.

Comedia - 114 minutos.

Elenco: Ricardo Darín, Gastón Pauls, Leticia Bredice.  

Guion y Dirección: Fabián Bielinsky.

Producción: Pablo Bossi.

Edición: Sergio Zóttola.

Fotografía: Marcelo Camorino.

Sonido: Osvaldo Vacca

Musica: César Lerner.

Compañía Productora: Patagonik.

Distribución: STAR DISTRIBUTION LA.

Trailer: 

Pobres Criaturas: Lo que hay que saber antes de ver la película

UNA NOVELA INSPIRADORA, UN REALIZADOR CON UNA VISIÓN Y UNA ACTRIZ-PRODUCTORA

POBRES CRIATURAS está basada en la novela homónima del escritor y artista escocés Alasdair Gray. Publicada en 1992, la obra cautivó a Lanthimos desde su primera lectura. “La novela de Alasdair Gray se revela inmediatamente como algo visualmente impactante y complejo, por los temas, el humor y la complejidad de los personajes y el lenguaje. Nunca había leído algo así antes, y me gustó muchísimo. Es básicamente una historia sobre la libertad de una mujer en la sociedad. El camino estaba preparado para contar una historia como esta”, asegura el director, entre cuyos trabajos se destaca la película de 2018 LA FAVORITA, nominada a diez Premios Oscar® y distinguida con la estatuilla a Mejor Actriz para Olivia Colman.

Atraído por la riqueza visual de la historia de Gray, junto con su mirada sobre el rol de la mujer y la tensión patriarcal a través de un relato distópico y satírico, Lanthimos reunió a un equipo soñado para dar vida al film. Además de convocar a los galardonados productores Ed Guiney y Andrew Lowe y al guionista Tony McNamara, colaboradores de larga data del realizador, luego de que colaboraran juntos en el cortometraje Bleat, rodado en 2020 en la isla de Tinos, en Grecia invitó a la actriz Emma Stone a sumarse al proyecto, no solo como protagonista sino también como productora. Respecto de los aportes de Stone al film, Guiney señala: “Emma tiene muy buenos instintos en relación a la narrativa. Como productora, tuvo una gran importancia en la manera en la que desarrollamos la historia y cómo la presentamos al mundo”.

La actriz, en tanto, no duda en elogiar la visión singular de Lanthimos y su colaboración con McNamara:

“Siempre admiré la manera en la que entrelazan de una manera hermosa el humor y la congoja, porque así es la vida. Yorgos entiende y ama a las mujeres, y es brillante para escribir sobre las mujeres, y yo ya lo sabía, por supuesto, por el trabajo que habíamos hecho juntos”, cuenta Stone.

UNA MUJER AUTÉNTICAMENTE LIBRE 

Ya desde las imágenes del tráiler, Bella Baxter se presenta irresistiblemente disruptiva. Describe Stone: “Bella no tiene vergüenza, ni traumas, ni siquiera tiene un pasado. No se crio en una sociedad que les impone límites a las mujeres. Eso puede ser increíblemente liberador, y es algo que no puedes dejar de investigar. Bella extrae cosas de los hombres que conoce, de las mujeres que conoce, del entorno en el que se encuentra, de lo que come. Es como una esponja”. 

En el film, el personaje emerge como un ser humano sin desarrollar y llega a convertirse en una mujer madura, protagonizando escenas de gran intensidad. La sexualidad de Bella es especialmente relevante en la historia, en tanto visibiliza las restricciones y expectativas de la mujer en la sociedad. Al personaje nunca le dijeron que hubiera nada malo en disfrutar del sexo, y naturalmente siente la libertad de hacer lo que quiere cuando quiere. Al tiempo que señala que esa liberación trae aparejado un asombro infantil que le agrega un atractivo singular al personaje, Stone explica: 

“Es como un desbloqueo y una aceptación de lo que es ser mujer, y ser valiente y libre. Socialmente, uno está formateado para preocuparse por agradar a los demás. Ella no piensa en eso”.

En el mismo sentido, la independencia de Bella marca el ritmo de su vínculo con los distintos hombres que aparecen en su camino, imprimiendo en el film un elemento satírico en relación al género masculino y explorando la tensión patriarcal desde la mirada de la protagonista.

 “Trata del desarrollo y la liberación de una mujer que se cría en una sociedad machista muy represiva. De allí surge gran parte de la comedia porque su relación con los personajes masculinos es muy franca y pone al descubierto el miedo que los hombres les tienen a las mujeres”, concluye el actor Willem Dafoe.

UN UNIVERSO VISUAL IRRESISTIBLE

Por último, POBRES CRIATURAS conquistará a las audiencias desde lo visual, ya que presenta un universo estético impactante. Decidido a crear los entornos del film desde cero, Lanthimos imaginó el mundo de Bella como una combinación de épocas. 

“No podía ser algo meramente realista. Tratamos de abrir la época e insertar elementos que aludiesen a otras épocas. Eso permite que sea más como un cuento de hadas o más metafórico. Así que hay varios elementos que son de ciencia ficción, anacrónicos o imaginarios”, comenta el realizador. 

El universo visual de la película es el resultado de la singular unión de fuerzas de los diseñadores de producción Shona Heath y James Price. Entre otras fuentes de inspiración, los creadores se nutrieron de las caricaturas del pintor y caricaturista francés Albert Guillaume durante la época de la Belle Époque en París, que eran futuristas para la época, así como de los modos de hacer de realizadores de la vieja escuela como Federico Fellini, Michael Powell y Emeric Pressburger. El trabajo del realizador sueco Roy Andersson también sirvió como inspiración. 

En materia de maquillaje, peinado y vestuario, Lanthimos convocó a Nadia Stacey y Holly Waddington, quienes dieron rienda suelta a su imaginación para sumar aún más riqueza creativa a la estética disruptiva del film. El increíble resultado está a la vista en los aspectos impactantes de los distintos personajes, y especialmente en Bella, quien se destaca por sus singulares looks a lo largo de la historia.

Con todos menos contigo

Estreno en Cines: 25 de Enero de 2024.

Por Cecilia Tedesco. 

Luego de una muy agradable primera cita, Bea y Ben terminan enojados el uno con el otro debido a un mal entendido. 

Meses después, se cruzan en un bar donde Halle, la hermana de Bea, y Claudia, la mejor amiga de Ben, anuncian su compromiso matrimonial. La boda se celebrara en Australia, donde vive la familia de Claudia, Ben y Bea deberán compartir varios días por el evento y deciden fingir que son pareja para complacer a los demás. 

Pero Ben desea reconquistar a su antigua novia Margaret, prima de Claudia, y Bea desea quitarse de encima a su ex Jonathan, con quien sus padres la presionan para volver.

Una historia liviana que trata acerca del romance, de las presiones familiares, y de la desilusión del amor. 

El paradisiaco entorno turístico le provee un marco adecuado a la temática romántica, y aunque la película no plantea nada novedoso resulta amena y entretenida debido a las situaciones humorísticas y algo disparatadas.

 

Elenco: Sydney Sweeney, Glen Powell, Alexandra Shipp, Bryan Brown, Michelle Hurd, Delmort Mulroney, Hadley Robinson, Rachel Griffiths, Gata, Charlee Fraser, Darren Barnett, Joe Davidson.

Dirección: Will Gluck. 

Guion: Ilana Volper, Will Gluck, basado en una historia de Ilana Volper.

Musica: Este Haim y Christopher Stracey.

Titulo Original: Anyone but You.

2024 - USA / Australia.

Comedia Romántica - 103 minutos.

Distribución: Sony Pictures Argentina.

Trailer:

Anatomía de una caída

Estreno en Cines: 25 de Enero de 2024.

Por Cecilia Tedesco.

Sandra Voyter es una escritora alemana que vive con su esposo francés Samuel, y su hijo Daniel de 11 años, en una casa aislada en los Alpes franceses.

Cuando Samuel es encontrado muerto sobre la nieve en las afueras del chalet se acaba la tranquilidad en el hogar y la intimidad familiar queda expuesta.

Tras la investigación policial Sandra se convierte en la principal sospechosa, y deberá ir a juicio para probar su inocencia, con ayuda de su viejo amigo y abogado Vincent Renzi que formara parte de su defensa.

Pero el juicio no solo servirá para esclarecer las circunstancias de la extraña muerte de Samuel, sino que ademas sacara a la luz los trapos sucios de la relación que había entre ellos, poniendo en riesgo el amor de Daniel hacia su madre.

El ambiente solitario de esa casa en medio de las montañas crea el clima perfecto para plantear una muerte en circunstancias sospechosas, y el hecho en si mismo resulta ser un buen punto de partida para contar una historia de suspenso. 

El deterioro del matrimonio que se va develando durante el juicio, y la relación madre e hijo, un tanto distante y no por ello carente de afecto, son los otros dos puntos importantes de la trama. 

La llegada de Vincent, la presencia del perro de Daniel, y la aparición de la joven Zoe Solidor, quien llego a la casa para entrevistar a Sandra horas antes de la muerte de Samuel, tendrán cierta relevancia en el desarrollo de los acontecimientos.

La gran interpretación por parte de la actriz alemana Sandra Hüller en el rol de Sandra, y la actuación del adolescente Milo Machado Graner, como su hijo Daniel, también son dignos de destacar.

El film posee un guion solido, una producción de gran calidad, mucha tension y suspenso, logrando mantener así la atención del espectador hasta el final.

Esta producción cinematográfica obtuvo la Palma de Oro en la 76º edición del Festival de Cannes, gano como la Mejor Película de habla no inglesa en los Critics Choice Awards, y sumo dos Golden Globes: Mejor Película Internacional y Mejor Guion. En los premios Oscar tiene 5 nominaciones: Mejor Película; Mejor Actriz, Sandra Huller; Mejor Dirección, Justine Triet; Mejor Guion Original y Mejor Edición.

Elenco: Sandra Hüller, Swann Arlaud, Milo Machado Graner, Samuel Theis, Antoine Reinartz, Camille Rutherford, Anne Rotger, y Jehnny Beth.

Dirección: Justine Triet.

Guion: Justine Triet y Arthur Harari.

Fotografía: Simon Beaufils.

Edición: Laurent Senechal.

Título internacional: Anatomy of a fall.

2023 - Francia.

Drama / Thriller - 152 minutos - SAM13 con reservas.

Hablada en francés, ingles y aleman. 

Distribución: Diamond Films.

Trailer:

Palabras de Justine Triet: 

“Mi intención era crear una película que representara el deterioro de la relación de una pareja. El concepto era retratar el deterioro físico y emocional de un cuerpo de manera técnica, como símbolo del deterioro de la historia de amor.”

Sobre la protagonista, Sandra Hüller: "Tenía muchas ganas de volver a trabajar con ella después de nuestro trabajo en Sibyl. Escribí el guion teniéndola en mente y esta mujer liberal, juzgada por su sexualidad, su carrera y su maternidad fue una de las primeras cosas que despertó mi interés. Creí que Sandra le aportaría complejidad y profundidad al personaje, sin que fuera un mero 'mensaje’”.

Sobrevivientes: Después del Terremoto

Estreno en Cines y en IMAX: 18 de Enero de 2024.

Por Cecilia Tedesco.

Tras la irrupción de un intenso terremoto la ciudad de Seúl ha sido reducida a escombros, y nadie sabe  hasta donde llegan las ruinas, ni la causa de semejante evento de destrucción masiva. En medio de ese caos solo queda en pie un edificio de departamentos llamado ‘Hwang Gung Apartments’. 

Intentando escapar del frío extremo comienzan a llegar sobrevivientes que no pertenecen al edificio; los residentes sabiendo que no tienen recursos para todos y sintiendo que su presencia amenaza la propia supervivencia deciden expulsarlos del lugar, pero la frágil armonía reinante en Hwang Gung penderá de un hilo en mas de una oportunidad. 

Se trata de una mirada aguda acerca de la naturaleza humana, de la fragilidad de la sociedad moderna, del instinto de supervivencia, y de la convivencia entre las personas en situaciones extremas, donde surge lo mejor y lo peor de los seres humanos.

La película posee una trama inteligente y ágil que lleva al espectador a ponerse en los zapatos de los sobrevivientes, planteando interrogantes profundos: ¿Qué haríamos nosotros en su lugar? ¿Compartiríamos espacio con aquellos que ya no tienen nada?  

El film cuenta con impresionantes efectos visuales, fuertes escenas de violencia, un clima de tension  constante, buen suspenso, y actuaciones creíbles, cualidades que lo convierten en un producto de calidad para disfrutar en la pantalla grande!

 

Elenco: Lee Byung-hun, Park Seo-joon, Park Bo-young , Kim Sun-young.

Dirección: Tae-hwa Eom.

Guion: Tae-hwa Eom y Lee Jin-hi, basado en la webtoon “Pleasant Outcast, parte II”, de Kim Soong-nyung.

Titulo Internacional: Concrete Utopia. 

2023 - Corea del Sur.

Drama / Catástrofe / Suspenso - 130 minutos - SAM 13 con reservas.

Distribución: BF Paris.

Trailer: 

Pobres Criaturas

Estreno en Cines: 18 de Enero de 2024.

Por Cecilia Tedesco.

Es la historia de Bella Baxter, una joven muy especial, cuya existencia esta ligada a un experimento científico nada convencional y muy cuestionable.

El brillante y poco ortodoxo científico, el Dr. Godwin Baxter, revive a la joven Bella como parte de su trabajo de investigación, pero mantiene una actitud paternalista y sobreprotectora hacia ella. 

God Baxter invita al joven Max McCandles, un alumno suyo de la universidad, a trabajar en un proyecto que lleva a cabo en su casa, observando el crecimiento intelectual de Bella. 

Como Bella está cada vez mas ansiosa por aprender y experimentar lo desconocido para encontrar su propia identidad, decide huir con Duncan Wedderburn, un abogado astuto y mujeriego, y se embarca en una aventura intensa alrededor del mundo.

Ignorando los prejuicios de la época, Bella va creciendo y madurando, defendiendo su deseo de libertad para tomar las riendas de su vida, y así poder convertirse en un ser completo e independiente. 

La película combina el drama con el humor negro y acido, el cinismo, elementos de la ciencia ficcion, y un contenido profundo y actual que abarca temas como el rol de la mujer en una sociedad estructurada, y conservadora, el surgimiento de ideas socialistas, el libertinaje masculino, la prostitución femenina, la obsesión, la paranoia, la denuncia de la experimentación  en animales y en seres humanos, el amor libre, la aventura de crecer, la rebeldía infantil, el idealismo, las relaciones entre padres e hijos sin lazos de sangre, la búsqueda de la identidad, y el amor incondicional. 

Con un gran trabajo de fotografía, el realizador griego Yorgos Lanthimos vuelve a impresionar logrando imágenes impactantes mediante el uso del lente ojo de pez que le otorga a la película una estética muy particular desde el aspecto visual, tal como ya lo había hecho en “La favorita” (2018).

El estrafalario vestuario, el trabajo de maquillaje, la disonante banda sonora, y la mezcla de elementos mas modernos en medio de la vida de principios del siglo XX que le aportan un aire de cine fantástico a las ciudades donde transcurre la historia, convierten a esta producción cinematográfica en una rareza que valoraran los mas cinefilos.

La composición del personaje de Bella por parte de Emma Stone brilla por encima del resto del elenco, pero cabe destacar también la interpretación de Mark Ruffalo que tiene varios matices, y la actuación de Willem Dafoe, con la solidez que lo caracteriza, y que ademas luce un gran trabajo de maquillaje.

El film gano 2 Globos de Oro®en la última edición 2024: Mejor Película Comedia o Musical, y Mejor Actriz Emma Stone. Ademas cuenta con 13 nominaciones a los Critics Choice Awards®. Entre sus reconocimientos se destaca el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia, otorgado a comienzos de septiembre de 2023, en la 80ª edición del festival.

Elenco: Emma Stone, Mark Ruffalo, Willem Dafoe, Ramy Youssef, Christopher Abbot, Suzy Bemba, Jerrod Carmichael, Kathryn Hunter, Vicki Pepperdine, Margaret Qualley, Hanna Schygulla.

Dirección: Yorgos Lanthimos.

Guion: Tony McNamara, basado en la novela de Alasdair Gray.

Producción: Ed Guiney, Andrew Lowe, Yorgos Lanthimos, Emma Stone.

Dirección de Fotografía: Robbie Ryan.

Edición: Yorgos Mavropsaridis.

Diseño de Producción: Shona Heath y James Price.

Diseño de Vestuario: Holly Waddington.

Decorados: Zsuzsa Mihalek.

Musica: Jerskin Fendrix.

Titulo Original: Poor Things. 

2024 - Irlanda / Reino Unido / USA.

Comedia Dramática / Ciencia Ficcion / Romance - 141 minutos.

Compañía Productora: Searchlight Pictures.

Distribución: 20th Century Studios.

Trailer:

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