Estreno en Cines: 23 de Febrero de 2023.
Por Cecilia Tedesco.
La historia transcurre a principios de los años 80 en un viejo establecimiento cinematográfico y en sus alrededores, en un olvidado pueblo costero de Inglaterra.
Hilary trabaja como gerente en un viejo cine, mientras lucha con su salud mental que pende de un hilo, y mantiene una relación intima y clandestina con su jefe, el Sr. Ellis; Stephen, el nuevo empleado del lugar, vive con su madre, y esta intentando ingresar a la Universidad, pero desea escapar del pueblo provincial debido a los prejuicios violentos que debe enfrentar a diario por ser un hombre de color.
Tanto Hilary como Stephen van encontrando un sentido de pertenencia en su tierna y peculiar relación que de algún modo los puede ayudar a sanar, para encontrar la felicidad y la fuerza necesaria para seguir adelante.
Con el espacio del antiguo cine como entorno, Mendes logra contar una historia de superación por parte de personajes rechazados por la sociedad debido a los prejuicios raciales de la época, y al estigma de los problemas mentales.
El film explora el poder de la conexión humana en tiempos difíciles, la infidelidad, la esquizofrenia como enfermedad que genera vergüenza a quien la padece, el amor por el cine, y la magia del viejo sistema fílmico.
Se puede vislumbrar algún pequeño guiño a “Cinema Paradiso” (1988), en cuanto al personaje de Norman, interpretado por Toby Jones, pero con una trama muy diferente y mas oscura, y a “The Majestic” (2001), pero aquí el cine no esta en el centro del relato como en aquella película. Esta nueva producción cinematográfica de Sam Mendes fue nominada al Oscar en el rubro de Mejor Fotografía, por el trabajo de Roger Deakins, que se luce en el manejo de los tonos y de la luz. También se destaca la intensa actuación de Olivia Colman en el rol de Hilary.
Elenco: Olivia Colman, Micheal Ward, Tom Brooke, Tanya Moodie, Hannah Onslow, Crystal Clarke, Toby Jones, Colin Firth.
Guion y Dirección: Sam Mendes.
Produccion: Pippa Harris y Sam Mendes.
Dirección de Fotografía: Roger Deakins.
Edición: Lee Smith.
Diseño de Producción: Mark Tildesley.
Vestuario: Alexandra Byrne.
Música: Trent Reznor y Atticus Ross.
Titulo Original: Empire of light.
2022 - Reino Unido / USA.
Drama / Romance - 119 minutos.
Compañía Productora: Fox Searchlight Pictures.
Palabras del Director Sam Mendes
“Para la mayoría de las personas, la adolescencia es su período más formativo. En mi caso, eso tuvo lugar a fines de los 70 y principios de los 80: la música, las películas, la cultura pop de esa época me forjaron. Fue una época de gran agitación política en el Reino Unido, con una política racial incendiaria; pero, al mismo tiempo, fue una época extraordinaria para la música y la cultura en general: muy creativa, muy politizada, con una energía tremenda.
IMPERIO DE LUZ, sin embargo, es una película que nació casi en su totalidad durante la pandemia. El confinamiento fue un período de intensa introspección y reflexión para todos nosotros. Y para mí significó empezar a confrontar esos recuerdos con los que venía luchando desde la infancia. Eso fue lo que me impulsó a escribir: explorar esos recuerdos y ver si podía destrabar algo interesante.
Las películas transcurren en paisajes míticos. Siempre estás buscando un punto en el que el pasado se vuelve más grande en escala y en cuanto al tema que lo ocupa, más mítico que el presente. Al mirar atrás, para mí, en este período de Inglaterra se produjo un cruce bastante especial e inusual entre las políticas raciales, la música y el cine”.
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