Esta es la nueva película del guionista y director Christopher Nolan, quien se hizo famoso por la saga de "El Caballero de la noche" (Batman Inicia - 2005, El Caballero de la noche - 2008, El caballero de la noche asciende - 2012), y otras producciones cinematográficas destacadas como "Memento"(2000), "Origen"(2010), "Interestellar"(2014), y "Dunkerque"(2017).
Tenet estaba anunciada para estrenarse en nuestro país el 23 de julio, pero podría correrse para mas adelante debido a que los cines continúan cerrados por la pandemia del Coronavirus, y por ende dependerá del desarrollo de la misma para que el estreno se lleve a cabo en dicha fecha.
En diciembre Warner Bros Pictures había publicado el primer trailer como adelanto:
Esta semana publicaron un nuevo trailer donde se puede apreciar un poco más acerca del film. La palabra clave de esta historia es el titulo: Tenet. La historia está relacionada con el espionaje internacional y con los intentos de un grupo de agentes para evitar una Tercera Guerra Mundial.
Sin duda, hay muchas expectativas sobre esta película, pero seguramente la misma no defraudará a los seguidores de Nolan. A continuación comparto el segundo trailer:
La Asociación de Directores de Cine PCI a través de su programa Puentes de Cine presentan el estreno en su Sala de Cine Virtual de Catorce (Fourteen, 2019). Se trata del quinto trabajo del cineasta y crítico de cine norteamericano, Dan Sallitt, con más de treinta años de carrera.
Tras Polly Perverse Strikes Again! (1986), Honeymoon (1998), All the Ships at Sea (2004) y The Unspeakable Act (2012), Catorce también es la primera película de Sallitt que tiene estreno comercial en Argentina.
Como todas las películas de Dan Sallitt, su producción es completamente independiente, con presupuestos muy bajos que no superan nunca los 100 mil dólares.
Mara y Jo, dos veinteañeras que viven en Nueva York, son amigas desde su juventud. Jo, una trabajadora social, encuentra cada vez más difícil funcionar en el mundo, llegar puntual a sus citas o cumplir compromisos.
El consumo de sustancias es la causa aparente, pero sus allegados sospechan que puede tener una enfermedad mental no diagnosticada.
Su amiga Mara, que ha admirado a Jo desde la escuela, trata de ayudarla cuando puede y se aleja si el comportamiento errático de Jo se vuelve demasiado difícil de soportar, en un ciclo aparentemente interminable.
A lo largo de una década, a medida que los trabajos, los novios y los apartamentos van y vienen, el poderoso vínculo entre las amigas se estira pero nunca se rompe por completo.
Elenco: Tallie Medel (Mara), Norma Kuhling (Jo Mitchel), Evan Davis (David Marshall), Willy McGee (Josh), Scott Friend (Jonathan), C. Mason Wells (Adam), Solya Spiegel (alumna de Mara), Strawn Bovee (madre de Mara), Ken Hunter (Paul), Ben Sloane (Tim), Kolyn Brown (Leah), Caroline Luft (señora Mitchel), John Sharples (señor Mitchel), Dylan McCormick (Conor).
Un adolescente es seducido por otro joven y se ve envuelto en una red de pornografía de la deep web.
28/5 - CINEAR TV – 22.00hs. Repetición: 30/5 - 22.00hs.
29/5 - CINE.AR PLAY - está disponible a partir de las 00hs. del 29 en la sección jueves estreno, gratis por una semana hasta el 5 de junio.
11/06/2020 - CINE.AR ESTRENOS
Ezequiel es un adolescente de quince años en su despertar sexual. Mientras la familia está de viaje, se encuentra solo en la casa.
Un día, conoce a un chico de veintiún años, el Mono. Rápidamente empiezan una relación. El Mono lo invita a la quinta del Chino, su primo de treinta años, para pasar un fin de semana.
Luego de este encuentro el Mono desaparece, bloquea a Ezequiel de sus redes y éste queda extrañado y confundido hasta que recibe en whatsapp un video sexual de él y el Mono, filmados con cámara oculta.
Ezequiel se ve envuelto en una trama de extorsión donde se mezclan la deep web con la pornografía infantil.
Cual presa asustada, comenzará un trabajo de seducción y enamoramiento a otros adolescentes más jóvenes que lo hará transformarse en cazador poniendo en crisis su propia ética humana.
Elenco: Juan Pablo Cestaro, Lautaro Rodríguez, Juan Barberini, Patricio Rodríguez, Luciano Suardi, Cecilia Cósero, Luis Margani, María Antonia de Michelis, Javier De Pietro.
Guión, Edición, y dirección: Marco Berger.
Fotografía: Mariano De Rosa
Música Original: Pedro Irusta.
2020 - Argentina
Drama, Suspenso, LGBT - 91 minutos.
SAM 13 años con reservas.
Productora: Sombracine, con el apoyo del INCAA.
Distribuidora: Santa Cine
Trailer:
Dijo el director Marco Berger:
"Siempre me interesó trabajar los géneros, pero como excusa para abordar problemáticas humanas. En el caso de El Cazador siempre pensé que era una película sobre la ética humana disfrazada de thriller.
El mundo tiene sus problemas y sus oscuridades, el cine o el arte se encargan de iluminar esos lugares e invitar a pensar sobre estas problemáticas sin esperar solucionarlas, pero sí ponerlas sobre la mesa.
Por eso remarco la idea de iluminar un lugar oscuro de la sociedad pero poniendo el individuo en primer plano y tratando de entender la responsabilidad individual desde la propia ética humana inherente a la existencia."
En un fin de semana con sus padres, Estefanía empieza a darse cuenta de la crisis en la que está sumida su familia. Al mismo tiempo que se descubre a sí misma en una nueva etapa de su vida: la adolescencia.
Camping es la ópera prima de Luciana Bilotti. Ganadora del Concurso Raymundo Gleyzer 2015, fue filmada en El Carrizal, a 50 kilómetros de Gran Mendoza. La mayoría de su equipo técnico y artístico es mendocino.
Elenco: Diego Velázquez, Zoe Gatica, Patricia Christen, con el debut cinematográfico de Martina Pennacchio e Ivana Catanese.
Guión y Dirección: Luciana Bilotti.
Fotografía: Mariano Cócolo.
Edición: Anita Remón (SAE).
Música: Coiffeur.
FX: Alejandro Rath.
2020 - Argentina.
Drama - 70 minutos - SAM 13.
Proton Cine.
A continuación unas palabras de la directora Luciana Bilotti:
"Camping nace de la intimidad, un intento por contar la transformación de una niña en adolescente desde su propia mirada. No es fácil cuando los adultos que la rodean tienen sus propios problemas y no pueden percibir lo que le está pasando, ni siquiera ella es capaz de entender lo que le pasa. Un retrato que mezcla momentos de ternura y dolor, ficción y recuerdos.
El juego estuvo presente desde el casting, primero como dinámica para la selección de los niños actores y luego como herramienta de trabajo en el set. Esto fortaleció el vínculo entre ellos y con el equipo para que el proceso se fuera dando de forma orgánica y adquirieran naturalidad en sus actuaciones.
En contraposición a lo que podría esperarse filmando en un camping, los encuadres son bastante cerrados sobre los personajes para generar esa sensación de opresión en la que viven y que los lleva hasta el límite de sus emociones. Se potencia lo sensorial donde el fuera de campo juega un rol fundamental, por su carácter sugestivo a la hora de establecer narraciones paralelas."
Una mujer trabajadora, divorciada y madre de tres hijos tendrá que soltar a su hija más pequeña que se va a estudiar a Canadá. Conforme se acerca la despedida, Héloïse (Sandrine Kiberlain) trata a toda costa de generar recuerdos grabando los últimos instantes de su hija en el hogar.
En clave de comedia, la historia cuenta el stress materno que significa enfrentarse al nido vacío. Una hermosa historia sobre el amor y la complicidad entre una madre y “su niña”.
Ganadora Festival Internacional de Films de Comedia L’Alpe d'Huez 2019: Mejor Actriz (Sandrine Kiberlain) y Mejor Película.
Amena y emotiva historia acerca de la relación entre una madre y su hija, con los conflictos generacionales propios de ambos personajes, y el aprendizaje de la madre para aceptar que todos los hijos tarde o temprano deberán abandonar el nido.
Una película bien narrada que cuenta con una gran actuación de Sandrine Kimberlain. Formó parte de la Edición 2019 del Tour de Cine Francés que se proyectó en las salas de Cinépolis.
Cecilia Tedesco.
Elenco: Sandrine Kiberlain, Thaïs Alessandrin, Patrick Chesnais.
Se repite Sábado 30 de Mayo por CINE.AR TV a las 20:00 hs.
El canal Cine.ar TV se puede ver en forma gratuita por el canal 22.4 de la plataforma Televisión Digital Abierta (TDA). También por Direct TV (canal 512), Cablevisión (canal 60/300), Telecentro (canal 400/1049) y diferentes cables en todo el país.
En medio de unas vacaciones familiares, Pablo vive un inesperado reencuentro que actualiza un trauma de su niñez.
Confrontado con la ironía de la casualidad, inicia un perturbador retorno a los paisajes de su infancia, arrastrando en su proceso a su compañera Raquel y a su hijo Joáo.
Pablo decide permanecer allí, recuperando un vínculo pasado para enmendar un recuerdo que condicionó toda su vida.
Premios y Festivales:
- Selección Oficial Barcelona Indie Filmmakers Festival 2020.
- Guión seleccionado por Fundación Carolina para el 14º Curso de Desarrollo de Proyectos Cinematográficos Iberoamericanos 2016.
- Proyecto ganador del Concurso Coproducción Argentina - Brasil 2017.
Tutorías de Guión: Pablo Bardauil, Daniela Fejerman y Karim Ainouz.
Productoras: CONTENTTO PEOPLE - BS AS / EL CARRO CINE - Córdoba / GP7 CINEMA - Cutiriba, Brasil. Con el Apoyo de: INCAA, ANCINE, POLO AUDIOVISUAL CÓRDOBA.
2020 - Argentina / Brasil.
Drama psicológico - 97 minutos.
Trailer:
Dijo el director Franco Verdoia:
"¿Qué tipo de huellas deja un evento traumático de la niñez?
¿De qué forma ese trauma puede activarse en el presente?
¿Qué pasaría si en la vida adulta, volvemos a encontrarnos con una persona que en la infancia, nos hizo mucho daño?
Esto son algunas de las preguntas que dispararon el dispositivo narrativo del film.
La Chancha instala una premisa que me acompañó toda la vida.
La Chancha es un relato biográfico y personal, vuelto ficción."
Film&Arts trae al famoso pintor de la soledad y la eterna espera con el documental “Edward Hopper: y el lienzo blanco”.
El canal para los amantes de las artes, presenta la película que revela a unos de los pintores más importantes de Estados Unidos. “Edward Hopper: y el lienzo blanco” analiza las obras sutiles y apasionadas del artista y sus numerosas referencias en el cine contemporáneo. Estreno el domingo 24 de mayo a las 20:00.
Las numerosas referencias en el cine contemporáneo son producto de las obras de Edward Hopper, así como la reproducción generalizada de algunas de sus pinturas que han hecho que su universo sea familiar para muchos. Film&Arts presenta el documental de este artista que fue uno de los más importantes en la historia de la Estados Unidos de la década de los 30 y 40. Estreno el domingo 24 de mayo a las 20:00 por la pantalla de Film&Arts.
Sus figuraciones inclasificables tejen un diálogo entre las apariencias y la luz, entre lo inconfundible y el enigma. Centrándose en la vida personal del artista en el contexto de la América del siglo XX, "Edward Hopper y el lienzo en blanco" es testigo de un pintor ferozmente independiente, que era consciente de los problemas de su época, y que era hostil al encarcelamiento dentro de las tendencias del arte estadounidense moderno que se oponen en ese momento al realismo y la abstracción.
Film&Arts es el único canal de América Latina dirigido a los amantes de las artes y el espectáculo en todas sus manifestaciones. El canal está disponible en Argentina por Cablevisión (HD 457), Directv (746), Telecentro (SD 520/HD 1086) y Movistar TV (HD 611).
Acerca de Film&Arts
Film&Arts es el único canal de América Latina dirigido a los amantes de las artes y el espectáculo en todas sus manifestaciones. Con una imagen moderna y vanguardista que subraya “el arte del entretenimiento”, el canal brinda a su audiencia una amplia gama de contenidos de alto nivel entre los que destacan grandes espectáculos de Broadway, eventos en vivo y algunas de las series de época más aclamadas de la actualidad, así como programas de entrevistas, documentales y destacadas películas orientadas a las artes. Disponible en HD las 24 horas del día, Film&Arts es contenido de alto valor estético para una audiencia exigente.
Sitio web: filmandarts.tv
Facebook: @FilmAndArtsTV
Twitter: @FilmAndArtsTV
Instagram: @filmandarts.tv
Acerca de AMC Networks International Latin America
AMC Networks International Latin America (AMCNI-LA) es una unidad de negocios de AMC Networks International, empresa que distribuye contenidos de entretenimiento y una aclamada programación a más de 130 países y territorios. El portafolio de señales de AMCNI-LA incluye la marca global AMC, así como populares y reconocidas marcas locales en diversos géneros de programación.
AMCNI-LA está enfocada en la producción y distribución de programación de TV de alta calidad en habla hispana y portuguesa para los mercados de América Latina, el Caribe y otros territorios. El portafolio de canales de América Latina incluye AMC, El Gourmet, Más Chic, Film&Arts y Europa Europa. AMCNI-LA también cuenta con CocinaOn, una plataforma gastronómica on demand 100% en español, además de una alianza estratégica con Temporada de Juegos para producir campeonatos de Esports. Para más información visite amcnetworkslatam.com
Para seguir disfrutando del mejor cine sin salir de casa, el Encuentro de Cine Europeo lanza el 20 de mayo una selección de películas para ver totalmente gratis durante un mes.
Además se suman a la programación ocho cortometrajes sobre cambio climático.
Para ver las películas es necesario registrarse sin costo en la plataforma Festival Scope.
El acceso es libre y gratuito, pero habrá tickets limitados por película.
El Encuentro de Cine Europeo es coordinado por la Delegación de la Unión Europea en Argentina y cuenta con el apoyo de las diferentes embajadas e institutos culturales de los Estados Miembro de la UE acreditados en Argentina.
Países participantes: Alemania, Austria, Chipre, Croacia, Dinamarca, Eslovenia, España, Francia, Italia, Países Bajos, Polonia, Portugal, Rumania, Suecia.
Películas que se suman:
Adam und Evelyn
Dirección: Andreas Goldstein.
2018 - Alemania - Drama / Romance - 100´
Es el verano de 1989 y la RDA agoniza. Hungría ha abierto sus fronteras y los habitantes de Alemania Oriental se debaten entre quedarse en la comodidad de sus grises rutinas o lanzarse hacia una nueva vida. Esa es la situación de los jóvenes Adam y Evelyn, que el componente metafórico del relato aborda como la primera pareja en el “Paraíso”.
El relato está marcado por la distorsión de identidades, por el dilema entre el hogar y la patria, por lealtades y traiciones, pero permanece atento a los sonidos de la naturaleza y discurre casi como una comedia de verano al introducir humor y ligereza en el corazón de sus sentimientos y, sobre todo, de su escepticismo.
Basada en la novela del mismo nombre escrita por Ingo Schulze.
Trailer:
Roque Dalton – Fusilemos la Noche
Con motivo del 85 Aniversario del nacimiento y 55 Aniversario de la muerte de Roque Dalton, la Embajada de Austria presenta la siguiente película es de acceso libre sin límite.
(Acceso por streaming gratuito)
Dirección: Tina Leisch
2013 - Austria - Documental - 90´
Roque Dalton (1935 – 1975) es el poeta más destacado de El Salvador. Su vida una novela de aventuras, su poesía la explosión de chispas entre utopía política y entusiasmo, entre convicción revolucionaria y obsesión por las herejías. Sentenciado a muerte por las dictaduras salvadoreñas, por sus actividades subversivas, logró escapar dos veces de su ejecución. Su exilio lo vivió en México, Praga y sobre todo en Cuba, donde disfrutó de condiciones de trabajo favorables para desarrollar la mayor parte de su obra.
Murió en El Salvador, asesinado por una fracción de su propia organización en circunstancias hasta hoy no esclarecidas. La película presenta los testimonios y recuerdos de sus amigos, familiares, amantes y compañeros de combate. En El Salvador, en Viena, en Praga y en La Habana encontramos personas que nos leen y comentan poesías de Roque Dalton.
En 2014 esta película obtuvo el premio al mejor documental en la 17ª edición del Cine Las Américas International Film Festival en Austin, Texas; mejor documental internacional en el Oaxaca Film Festival y premio Guiño al mejor largometraje documental en la 10ª edición del Festival Internacional de Cine Ojo Cojo de Madrid.
Trailer:
Comic Sans
Dirección: Nevio Marasović
2018 - Croacia - Comedia dramática - 103´
La historia comienza en Zagreb, con el incómodo encuentro post-ruptura entre Alan, un exitoso diseñador, y su ex-novia Marina, que los lleva a tener sexo de reconciliación, torpe pero apasionado. Al día siguiente, Marina se marcha del apartamento antes de que Alan se levante, y más tarde no responde al teléfono. Alan y su compañero de trabajo Lukas están a punto de estropear un importante trabajo para sus jefes serbios, y Alan está perdiendo la cabeza por la situación con Marina.
Después de volverse a encontrar y de que ella le explique que todo fue un error, el caos dentro de la cabeza de Alan explota, con consecuencias desastrosas. Su única salida es refugiarse en la isla de Vis con su padre, Bruno, un artista con el que tiene problemas desde hace tiempo. Lo que Alan no sabe es que Bárbara, otra de sus ex, también se encuentra en la isla, junto a Peter, su nuevo prometido.
Después de ser enviado a un centro de detención juvenil, Andrej, de 18 años, tiene que luchar por su lugar dentro del grupo de internos mientras se acerca a Zeljko, su líder informal, y lucha por mantener su secreto reprimido en la oscuridad.
Homo Sapiens es una película que trata sobre las fragilidades y las limitaciones de la existencia humana y el final de la era industrial; lo que significa ser un ser humano. ¿Qué quedará de nosotros cuando nos hayamos muerto?
Espacios vacíos, ruinas, ciudades con cada vez más y más vegetación, asfaltos despedazados; los lugares que habitamos ahora (pero de donde ha desaparecido la humanidad) están abandonados, en decadencia y reclamados de a poco por la naturaleza luego de haber sido sacados de ella hace mucho tiempo. Homo sapiens es una oda a la humanidad vista desde un escenario futuro posible.
Trailer:
One Step Behind The Seraphine
Dirección: Daniel Sandu.
2017 - Croacia / Eslovenia / UK / R.Checa - Drama - 150’
Gabriel es un adolescente de 15 años que quiere ser sacerdote y es admitido en un seminario ortodoxo. Comienza tratando de encajar, pero finalmente se da cuenta de que el sistema está completamente dañado y es abusivo. Atrapados en la lucha por el poder entre un sacerdote incorruptible, pero abusivo y un maestro secular astuto, torcido y sin escrúpulos, los estudiantes aprenden que mentir, robar y traicionar son habilidades que deben dominar para sobrevivir en el seminario.
¿Quién se graduará y se convertirá en sacerdote? ¿Qué tipo de sacerdotes harán después de pasar varios años en este sistema?
En las afueras de Birmingham y en los márgenes de la sociedad, la familia Billingham lleva a cabo rituales extremos, rompiendo tabúes en una vida determinada por factores que escapan a su control.
Basada en las memorias del fotógrafo y director Richard Billingham, la película se centra en sus padres Ray y Liz, su relación y el impacto que tuvieron en Richard y su hermano pequeño Jason.
Trailer:
Stranger in Paradise
Dirección: Guido Hendrikx.
2016 - Países Bajos / Holanda - Documental - 77´
En un aula en Sicilia, justo dentro de los muros de Fortress Europe, los refugiados recién llegados reciben lecciones de un maestro que tiene algunos rasgos bastante desequilibrados. En un momento rechaza sin piedad a los refugiados; al siguiente, abrumadoramente, los abraza. Operando en la intersección del documental y la ficción, Stranger in Paradise investiga las relaciones de poder entre Europa y los refugiados. Europa está representada por un maestro que arrastra a su clase de refugiados a su desesperación.
Una súplica que raya en lo inmoral; una bienvenida cargada con un complejo de culpa; y el compromiso entre estos, hizo política: es un ensayo cinematográfico inquebrantable sobre los mecanismos a través de los cuales Europa aborda el deseo de felicidad de los refugiados.
Yiannis no tiene gran cosa, excepto su perro Jimi y la fecha para salir de Chipre de una vez por todas. Pero cuando Jimi cruza la frontera de la ONU y entra sin querer en la parte turca de la isla, Yiannis descubre que traer de vuelta a su perro no es tan fácil como creía. Yiannis formará un grupo para recuperar a Jimi.
Trailer:
Los Limpiadores / The Cleaners
Dirección: Hans Block y Moritz Riesewieck
2018 - Alemania / Brasil - Documental - 88’
¿Quién controla las redes? ¿Qué criterios “salvaguardan” la moralidad del flujo cibernético? ¿Qué es “inapropiado” y por qué? ¿Quiénes son los censores del siglo XXI?
Este magnífico y sorprendente documental nos devela los mecanismos más ocultos de las redes sociales. Dirigida por dos artistas procedentes del teatro, nos traslada a las oficinas en Filipinas en las que cientos de trabajadores siguen reglas para decidir qué podemos y qué no podemos ver, desde una creación artística con Donald Trump desnudo a un video con contenido delictivo.
Son los “limpiadores digitales”, filtros humanos que observan imágenes profundamente perturbadoras y que generan un efecto psicosocial en ellos. El documental, con atmósfera de thriller noir, transita con naturalidad desde las preocupaciones colectivas a los casos individuales. Una lúcida mirada sobre los nuevos paradigmas de la libertad de información y las sombras de la utopía ideológica de los medios sociales.
Trailer:
The Constitution
Dirección Rajko Grlic
2016 - Croacia - Comedia / Drama - 93’
La historia sigue a cuatro personas que viven en el mismo edificio, pero que se evitan debido a las diferencias en sus activos, hábitos sexuales, nacionalidad y religión.
Trailer:
The Magic Life of V.
Dirección: Tonislav Hristov
2019 - Finlandia - Documental - 82´
Una película sobre una joven que usa el "LARPing" (Juego de Roles de Acción en Vivo) para abordar el trauma infantil, proteger y traer la normalidad para ella y su hermano discapacitado, y convertirse en la heroína de su propia historia. Desde que comenzó esta actividad a los once años, Veera ha participado en unos 30 juegos, y cada uno significa una nueva identidad: algo que le da fuerza y le permite salir de su propia piel, para escapar de sí misma.
