Esta llegando John Wick 4

La cuarta parte de la exitosa franquicia llegará a los cines el jueves 24 de marzo. En la "semana Wick" se divulgaron nuevos contenidos que aquí compartimos.

John Wick (Keanu Reeves) descubre un camino para derrotar a La Mesa. Pero antes de poder ganar su libertad, Wick deberá enfrentarse a un nuevo enemigo con poderosas alianzas en todo el mundo; y contra las fuerzas que convierten a viejos amigos en enemigos.

El sofisticado nivel que ha alcanzado la saga John Wick se ve perfectamente reflejado en un nuevo tráiler que revela parte de lo que veremos en marzo de 2023, cuando la película llegue a salas de Argentina y el mundo. Locaciones asombrosas (de Osaka a París, pasando por Berlín y Nueva York), lluvia y luces de neón se destacan en este adelanto que también muestra el mayor fuerte de la saga: sus escenas de acción. Vemos a Keanu Reeves (John Wick) enfrentando a multitudes, tratando de detener a un enemigo sobre el capot de un auto a toda velocidad, lidiando con espadas y pistolas en un enfrentamiento de artes marciales y saltando por la ventana de un edificio, entre otras postales imborrables.

En esta nueva entrega, John Wick se enfrenta a sus adversarios más letales. Con el precio en su cabeza cada vez mayor, Wick lleva su lucha contra la Mesa Alta Global mientras busca a los jugadores más poderosos del inframundo, desde Nueva York hasta París, Osaka y Berlín.

Elenco: Keanu Reeves, Donnie Yen, Bill Skarsgård, Laurence Fishburne, Hiroyuki Sanada, Shamier Anderson, Lance Reddick, Rina Sawayama, Scott Adkins, Ian McShane y Marko Zaror.

Dirección: Chad Stahelski.

Guion: Shay Hatten y Michael Finch.

Producción: Basil Iwanyk, Erica Lee, Chad Stahelski.

Productores ejecutivos: Keanu Reeves, Louise Rosner, David Leitch, Michael Paseorn.

2023 - EE.UU.

Acción / Crimen / Suspenso.

Compañías Productoras: Lionsgate, 87 Eleven Entertainment, Summit Entertainment.

Distribución: BF Paris.

Trailer:

LOS 10 PERSONAJES QUE ACOMPAÑAN A KEANU.

Marquis de Gramont (Bill Skarsgård): El gran villano de #JW4 es un hombre que trata de escalar en el mundo del crimen. El actor sueco lo ha definido así: "es un joven de origen desconocido que ha subido rápidamente la escalera dentro de la Alta Mesa haciendo Dios sabe qué. Siempre lo vi como alguien de la cuneta que ahora saborea los trajes brillantes que usa”.

Winston (Ian McShane): El dueño del Hotel Continental, interpretado por el prestigioso actor inglés, vuelve en esta nueva entrega.

Bowery King (Laurence Fishburne): Este personaje lidera The Soup Kitchen, un refugio para indigentes donde creó un imperio clandestino. Reclutó a mendigos y vagabundos para tener cierto control de la ciudad, usa palomas como mensajeras y es responsable de una gran red de datos e inteligencia.

Clancy Brown: El actor interpreta a un nuevo personaje que se ha mantenido en suspenso. Él sólo ha dicho que dará profundidad a las intrigas y conspiraciones que se cocinan en la Alta Mesa y que filmó muchas escenas con Skarsgård.

Caine (Donnie Yen): Para esta cuarta entrega el equipo ha reclutado al actor y artista marcial chino (“Hero”), quien interpreta a un viejo amigo de John Wick. “Traerá una energía vibrante y poderosa a la franquicia”, opinó el productor Basil Iwanyk.

Charon (Lance Reddick): Otro que regresa. Fue el último en confirmar para repetir el papel de Charon, el recepcionista del Hotel Continental.

Shimazu (Hiroyuki Sanada): La participación del actor japonés (“El último samurái”) se anunció en la San Diego Comic-Con.

Akira (Rina Sawayama): Una de las figuras más carismáticas del elenco es la cantante, modelo y activista británico-japonesa Akira.

Killa (Scott Adkins): Este personaje tiene un enemigo en común con John Wick.

Tracker (Shamier Anderson).

Ant-Man and The Wasp: Quantumania

Estreno en Cines: 16 de Febrero de 2023.

Por Cecilia Tedesco.

Con “Ant-Man and The Wasp: Quantumania” se inaugura la Fase 5 del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU por sus siglas en inglés), asentando las bases para varias películas futuras de Marvel. 

La pareja de Súper Héroes compuesta por Scott Lang (Ant-Man) y Hope Van Dyne (Wasp) regresan como protagonistas de esta nueva aventura, acompañados por Cassie (la hija de Scott), y por los padres de Hope, Janet van Dyne y Hank Pym. 

Debido a un experimento científico, los cinco integrantes de la familia quedan varados accidentalmente en el Reino Cuántico, donde descubren un mundo asombroso que existe debajo del nuestro, se cruzan con extraños personajes, y para poder volver a casa deben enfrentar a Kang, un terrible y letal villano del MCU, capaz de manipular el tiempo a su antojo, pero si no logran frenarlo a tiempo pondrá en peligro a toda la vida del Multiverso.

Entretenida y ágil como dos sus predecesoras, esta nueva entrega del Hombre Hormiga cumple con lo esperado, posee buenos efectos visuales, toques de humor, mucha acción, y amplia el Universo Marvel dejando la puerta abierta a nuevas historias relacionadas con este personaje malvado. 

Ademas del conflicto central entre Ant Man y Kang, el film explora la relación entre Scott y su hija Cassie, a quien el sigue queriendo proteger como si aun fuera una niña, olvidando que ha crecido y que ahora puede luchar a su lado, y surge otra subtrama relacionada con el viaje anterior de Janet al Reino Cuántico y las consecuencias del mismo. 

La película se estrena en 2D, 3D, 4D, y IMAX3D, en ingles con subtítulos y doblada en castellano, y posee dos escenas extras en los créditos finales.

Elenco: Paul Rudd (Scott Lang), Evangeline Lilly (Hope Van Dyne), Kathryn Newton (Cassie), Michelle Pfeiffer, (Janet Van Dyne), Michael Douglas (Henry Pym), Jonathan Majors (Kang), Corey Stoll (M,O.D.O.K.), David Dastmalchian (Veb), Katy O'Brian (Jentorra), William Jackson Harper (Quaz), y Bill Murray (Lord Krylar).

Dirección: Peyton Reed.

Guion: Jeff Loveness, basado en los cómics creados por Jack Kirby.

Producción: Kevin Feige y Stephen Broussard. 

Fotografía: Bill Pope.

Edicion: Adam Gerstel y Laura Jennings.

Diseño de Produccion: Will Htay.

Vestuario: Sammy Sheldon. 

Musica: Christophe Beck.

2023 - USA.

Accion / Aventura / Ciencia Ficcion - 125 minutos. 

Compañía Productora: Marvel Studios. 

Tráiler:

Todo en todas partes al mismo tiempo vuelve a los cines

Luego de sus 11 Nominaciones a los Premios OSCAR® vuelve a los Cines.

Reestreno 16 de Febrero en cines.

Critica Espacio Arte

La película más nominada en la 95ta entrega de los Premios Oscar®.

Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz, Mejor Actor de Reparto, Mejor Actriz de Reparto, Mejor Banda Sonora, Mejor Guión Original, Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Edición, Mejor Canción (This is a Live) y Mejor Montaje.

TODO EN TODAS PARTES AL MISMO TIEMPO se centra en la vida de Evelyn Wang (Michelle Yeoh), quien lucha por mantener su negocio a flote, comprobar sus impuestos a Deirdre Beaubeirdra (Jamie Lee Curtis), una despiadada auditora, y mantener buenas relaciones con sus seres queridos. En su camino Evelyn descubrirá que tiene el poder de viajar a través de múltiples universos, lo que la lleva a una exótica, divertida y reflexiva aventura dentro del asombrante y misterioso multiverso en el que vivimos y no lo sabemos.

Los escritores y directores Dan Kwan y Daniel Scheinert (conocidos como Daniels) dan vida a esta película que es tan imaginativa como intensa. Además de ser emotiva e inteligente, nos llevará a un viaje que nunca podremos olvidar.

Una inmigrante china, en medio de una investigación de Hacienda, se ve envuelta en una aventura salvaje en la que solo ella puede salvar el mundo explorando otros universos. 

Desafortunadamente, esto la lleva a una aventura aún mayor cuando se encuentra perdida en los mundos infinitos del multiverso.

Director:DANIELS (Daniel Kwan, Daniel Scheinert).

Elenco: Michelle Yeoh, Jamie Lee Curtis, Jonathan Ke Quan, James Hong, Anthony Molinari.

Acción / Comedia - 138 minutos - +13 con reservas.

CURIOSIDADES

* Originalmente los Daniels tenían en mente a Jackie Chan para el papel principal, pero reconsideraron que debía ser desempeñado por una mujer.

* Es la segunda gran colaboración cinematográfica de los Daniels.

* Al inicio habían pensado que Evelyn tuviera Transtorno por Déficit de Atención e Hiperactividad (TDAH) no diagnosticado, posteriormente, mientras Kwan investigaba la condición, descubrió que él mismo tenía TDAH no diagnosticado.

Mira el Trailer de Flash

Warner Bros. Pictures presenta “Flash”, dirigida por Andy Muschietti (las películas de “IT”, “Breast”). Ezra Miller repite su papel de Barry Allen en el primer largometraje independiente de DC Super Hero.

Trailer:

Los mundos chocan en "Flash" cuando Barry usa sus superpoderes para viajar en el tiempo y cambiar los eventos del pasado. Pero cuando su intento de salvar a su familia altera el futuro sin darse cuenta, Barry queda atrapado en una realidad en la que el general Zod ha regresado, amenazando con la aniquilación, y no hay superhéroes a los que recurrir. Es decir, a menos que Barry pueda sacar a un Batman muy diferente de su retiro y rescatar a un kryptoniano encarcelado... aunque no sea el que está buscando. En última instancia, para salvar el mundo en el que se encuentra y regresar al futuro que conoce, la única esperanza de Barry es escapar de él para salvar su vida. Pero, ¿será suficiente hacer el último sacrificio para reiniciar el universo?

El elenco de “Flash” también incluye a la estrella en ascenso Sasha Calle, Michael Shannon (“Bullet Train”, “Batman v Superman: Dawn of Justice”), Ron Livingston (“Loudermilk”, “The Conjuring”), Maribel Verdú (“Élite", “Y tu mamá también”), Kiersey Clemons (“Zack Snyder's Justice League”, “Sweetheart”), Antje Traue (“King of Ravens”, “Man of Steel”) y Michael Keaton (“Spider-Man: Homecoming, "Batman").

“Flash” es producida por Barbara Muschietti (las películas de “IT”, “Mama”) y Michael Disco (“Rampage”, “San Andreas”). El guion es de Christina Hodson ("Birds of Prey", "Bumblebee"), con una historia en pantalla de John Francis Daley y Jonathan Goldstein ("Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves", "Spider-Man: Homecoming") y Joby Harold (“Transformers: Rise of the Beasts”, “Army of the Dead”), basada en personajes de DC. Los productores ejecutivos son Toby Emmerich, Walter Hamada, Galen Vaisman y Marianne Jenkins.

Junto al director Muschietti detrás de la cámara están el director de fotografía Henry Braham (“Guardians of the Galaxy Vol. 3”, “The Suicide Squad”), el diseñador de producción Paul Denham Austerberry (“IT Chapter Two”, “The Shape of Water”), los editores Jason Ballantine (las películas de "IT", "The Great Gatsby") y Paul Machliss ("The Gentlemen", "Baby Driver"), y la diseñadora de vestuario Alexandra Byrne ("Doctor Strange", "Guardians of the Galaxy"); la partitura es de Benjamin Wallfisch (“The Invisible Man”, las películas de “IT”).

Warner Bros. Pictures presenta una producción de Double Dream/a Disco Factory de una película de Andy Muschietti, “Flash”. Será distribuida en todo el mundo por Warner Bros. Pictures y se estrenará en los cines de la Argentina el 15 de Junio de 2023.

Phantom: El Musical

Estreno Especial Cinépolis.

Funciones: 10 y 11 de Febrero de 2023. 

Por Cecilia Tedesco. 

La historia transcurre en París a finales del siglo XIX, y la mayor parte de la trama se desarrolla en el mítico Teatro de la Opera. 

Erik es un músico genial, cuyo  rostro deforme lo ha marcado de por vida; desde las catacumbas debajo del teatro se deleita con la musica que ayuda a calmar la soledad, pero extraños sonidos y su presencia en las sombras han dado lugar a una misteriosa leyenda: “El Fantasma de la Opera”. Cuando Gerard Carrière, director del teatro, es despedido con la llegada de los nuevos propietarios, Erik pierde al único amigo que ha tenido, quien supo protegerlo desde niño.

Al escuchar la voz angelical de la joven Christine Daaé, Erik decide ayudarla a convertirse en la nueva diva, mientras que ella logra traer luz a su vida de penumbras, el se convierte en su protector y mentor, y poco a poco los une el amor. Pero Christine también despierta sentimientos románticos en Philippe, el Conde de Chandon, un importante beneficiario del teatro, que intentara conquistarla. 

Cuando llega el momento del debut escénico de Christine, Carlotta, la diva principal del teatro y esposa del dueño actual, en una ataque de celos diseña un plan para arruinar su actuación. Erik descubre lo sucedido y decide vengarse de la diva, poniendo en marcha los eventos que conducirán al trágico final de la obra.

Con la musica como telón de fondo, esta tragedia abarca temas muy profundos como la soledad, el dolor causado por el rechazo, el ego, la envidia, los celos, la monstruosidad humana que no necesariamente es física sino también moral, el talento artístico, la musica como senadora del alma, la luz y la oscuridad interior, la pasión por el arte, un amor condenado desde el primer momento, y la redención. 

“El fantasma de la Opera”, como musical, se ha hecho muy famoso en el teatro con la version de Andrew Lloyd Webber (1986), que aun continua en los escenarios de Broadway y del West End de Londres. Esta producción coreana sobre el libreto de Arthur Kopit resulta tan deslumbrante como aquella, de la cual difiere no solo en las canciones sino también en el enfoque y en algunos hechos que están cambiados, pero tiene en común con ella a varios de los personajes como el Fantasma, Christine, Carlotta, Raul (que aqui se llama Philippe), y Buquet, agregando y quitando a otros. Funciona también como homenaje póstumo al propio Kopit que falleció en abril del 2021.

En ”Phantom” se profundiza en el pasado de Erik, “el fantasma”, y en su relación con Carriere, que no aparece en el musical de Webber como tal. Ambas versiones están basadas en la novela de Gaston Leroux “El Fantasma de la Ópera”, publicada en 1910. Lo que vemos en la película fue filmado en vivo en el Charlotte Teather (Seul, Corea del Sur), pero luego fue editado para ser exhibido en los cines. 

Se destacan las interpretaciones de Kyu Hyun (ex integrante de la banda de Kpop Super Junior) en el rol de Erik y de la talentosa soprano Sunhae Im como Christine, habiendo mucha química entre ambos; se lucen también las actuaciones de Shin Youngsook (Carlotta), de Yoon Youngseok (Carrière), y de la bailarina internacional Kim Joowon. 

Esta performance es visualmente impactante desde la puesta en escena, cuyo escenario posee un sistema giratorio que permite pasar de una locación a otra rápidamente, y que sumado al uso de pantallas combinadas aportan mayor realismo a la presentación. El juego de luces logra crear los climas imprescindibles para contar esta historia; y se utilizan ademas algunos efectos conocidos como la maquina de humo que transforma un viaje en bote por un rio subterráneo en una escena casi mágica. La musica de Yeston es potente y las voces de este elenco logran sacar lo mejor de esta composición musical, que a pesar de su extensa duración no tiene desperdicio y se disfruta de principio a fin. 

Elenco: Kyu Hyun, Sunhae Im, Shin Youngsook, Yoon Youngseok, Enoch, Kim Joowom, Yoon Jeonil, Lim Ki-Hong.

Dirección: Jaeseok Park.

Libreto: Arthur Kopit.

Letra y Musica: Maury Yeston.

Título Original: Phantom: The Musical Live.

2021 - Corea del Sur.

Drama / Música - 180 minutos.

Distribución: Cinépolis.

Trailer:

Quiero bailar con alguien

Estreno en Cines: 9 de Febrero de 2023.

Por Cecilia Tedesco.

De adolescente, Whitney Elizabeth Houston cantaba en el coro de la iglesia en Nueva Jersey, y con ayuda de su madre, la cantante Cissy Houston, que la incluyo en el coro en sus presentaciones, estudio canto para perfeccionarse. 

Cuando Clive Davis, un importante productor de la compañía discográfica Arista, la escucho cantar le ofreció un contrato para grabar, y poco a poco fue creciendo artísticamente, logrando fama y fortuna. Con el tiempo Whitney Houston se convirtió en una de las artistas más vendidas y premiadas de todos los tiempos; en 1994 se destaco con un Potpurri en vivo muy exigido vocalmente en la presentación de los American Music Awards. 

El film abarca la historia de Whitney desde sus inicios en 1983, hasta su muerte en 2012 causada por las drogas. Posee buen ritmo, y ademas de la musica y el vestuario, se destaca la interpretación de Naomi Ackie en el rol de Whitney, quien le aporta fuerza y carisma, resultando creíble y conmovedora. 

La película es un retrato de la compleja y polifacética mujer que hay detrás de una gran voz. Una biopic sobre la vida y la carrera musical de esta gran cantante americana, que recrea sus mejores presentaciones en vivo, las grabaciones en estudio de sus sencillos mas famosos, y los momentos mas tristes y conflictivos de su vida personal, a través de sus relaciones con: su amiga y amante Robyn Crawford, su ex esposo y padre de su hija Bobby Brown, su madre la cantante Cissy Houston, su manager y amigo, Clive Davis, y su padre John Houston, quien también manejaba sus finanzas. 

Un relato potente, emotivo, y profundo acerca del talento nato, de la fama, del daño provocado por las drogas, de las relaciones tóxicas y abusivas, de la manipulación emocional, del amor, y de la musica. 

Elenco: Naomi Ackie, Stanley Tucci, Ashton Sanders, Tamara Tunie, Nafessa Williams, Clarke Peters, Daniel Whashington.

Dirección: Kasi Lemmons, 

Guion: Anthony McCarten.

Producción: Clive Davis.

Fotografía: Barry Ackroyd.

Edición: Daysha Broadway.

Vestuario: Charlese Antoinette Jones. 

Musica: Chanda Dancy.

Titulo Original: Whitney Houston: I wanna dance with Somebody.

2022 - USA.

Drama Biográfico / Musica - 144 minutos. 

Compañía Productora: Sony Pictures. 

Kaguya Sama: Love is war

Estreno limitado en Cinépolis: 9 de Febrero de 2023.

Por Cecilia Tedesco. 

Kaguya es hija de una familia muy importante y millonaria. Shirogane es también hijo de buena familia y presidente del consejo estudiantil. Ambos son admirados por todos en la Academia Shuchiin, y están enamorados el uno del otro, pero no se atreven a admitirlo y ambos intentan que sea el otro el que declare primero su amor. Todo se complica cuando Kaguya le da un beso apasionado a Shirogame. 

Un anime distinto y muy divertido. Una historia de amor adolescente con mucho humor, cuyo conflicto se centra en ese primer beso, y que esta contada desde el punto de vista de ambos protagonistas. Trata acerca del enamoramiento, de la timidez, de la falta de confianza en uno mismo, del temor que genera no saber como nos ve el otro, de no poder expresar los sentimientos, de dar el primer paso en una relación, y de arriesgarse para encontrar la felicidad. 

Voces Originales: Aoi Koga, Makoto Furukawa, Konomi Kohara, Ryota Suzuki, Miyu Tomita, Yumiri Hanamori, Momo Asakura, Rina Hidaka, Taku Yashiro, Kana Ichinose.

Dirección: Mamoru Hatakeyama.

Título Original: Kaguya Sama: Love is War

2022 - Japón.

Animación / Comedia / Romance - 96 minutos - P-13.

Distribución: Cinépolis.

Trailer: