Proyecto Fin del Mundo

Estreno en Cines y en IMAX: 19 de Marzo de 2026.

Gentileza: Showcase Cinemas.

Por Cecilia Tedesco.

Ryland Grace, un profesor de ciencias de secundaria sobre cualificado, se despierta en una nave espacial a años luz de la Tierra sin recordar quién es ni cómo ha llegado allí, y a medida que va recuperando la memoria descubre su misión: resolver el enigma de la misteriosa sustancia que está provocando la extinción del sol. 

Sabiendo que es un viaje de ida, deberá utilizar conocimientos científicos y su ingenio para enviar los datos a tiempo y poder salvar a su planeta antes de que quede congelado.

Al cruzarse con una nave extraña alienígena encuentra un amigo inesperado, a quien llama Rocky, y juntos se embarcan en una carrera contrarreloj para salvar a sus respectivos mundos. 

Mediante el uso del flashback se logra relatar como el protagonista llego al espacio, diferenciando ambos tiempos narrativos con un fomato de pantalla distinto, ya que la película fue filmada para IMAX. 

Una banda sonora compuesta por temas de interpretes famosos como Ike & Tina Turner y Los Beatles, acompaña una trama ágil cargada de tension y emoción, donde la calidad visual y narrativa van de la mano y se complementan a la perfección. 

El trabajo en equipo, superarse a si mismo, dejar de lado los intereses personales, una amistad singular, y salvar al mundo, son los temas centrales de este film, que al igual que ‘Misión rescate’ (The Martian, 2015) esta basado en una novela de Andy Weir del mismo nombre, y logra atrapar al espectador siendo entretenido y profundo a la vez.

Elenco: Ryan Gosling, Sandra Hüller,  James Ortiz (voz Rocky), Lionel Boyce, Ken Leung, Milana Vayntrub.

Dirección: Phil Lord y Christopher Miller.

Guion: Drew Goddard, basado en la novela de Andy Weir.

Fotografía: Greig Fraser.

Edición: Joel Negron.

Diseño de Producción: Charles Wood. 

Musica: Daniel Pemberton.

Titulo Original: Project Hail Mary.

2026 - USA.

Ciencia ficción / Drama / Suspenso - 156 minutos.

Distribución: Sony Pictures Argentina. 

Trailer:

Las catadoras del Führer

Estreno en Cines: 12 de Marzo de 2026.

Gentileza: Cinépolis Argentina.

Por Cecilia Tedesco.

 

La historia comienza en otoño de 1943 y abarca gran parte del 44. Rosa es una joven berlinesa que huyo de los bombardeos, y para refugiarse en un pequeño pueblo cercano a la frontera oriental, donde vive la familia de su esposo que se encuentra luchando en uno de los frentes.

En el bosque cercano se encuentra ubicada la “Guarida del Lobo”, el cuartel general de Hitler, quien obsesionado con el temor de ser envenenado, obliga a un grupo de jóvenes mujeres a probar cada uno de sus alimentos antes que el. 

Cada día, dos veces al día, estas pobres mujeres comen bajo la amenaza de morir ahi mismo, y tras esperar una hora si todas sobreviven, el Führer puede almorzar tranquilo. Entre el miedo y el hambre, surgen alianzas, amistades, rivalidades, y pactos secretos.

Rosa es una de ellas, una extranjera en ese mundo rural, que intenta ser aceptada. Cuando al fin logra integrarse con las otras mujeres, entabla una relación inesperada con un oficial de las SS, y se debate entre la culpa por traicionar la memoria del esposo al que han dado por muerto, y la necesidad de tener alguna felicidad en ese ambiente oscuro que la rodea. 

La película esta inspirada en la historia real de Margot Wölk, la única de las catadoras que sobrevivió a la guerra, de la cual no se supo hasta hace relativamente poco, hablando del conflicto bélico desde una mirada mas íntima y femenina. 

Con una narración mas pausada, y una puesta visual austera, la trama se va cargando de tensión hasta desembocar en un final amargo y realista. El film posee buenas actuaciones, una lograda ambientación de época, resulta interesante por el relato en si mismo, y es conmovedor a la vez.

Elenco: Elisa Schlott, Max Riemelt, Alma Hasun, Emma Falck, Olga von Luckwald, Berit Vander, Kriemhild Hamann, Thea Rasche.

Dirección: Silvio Soldini.

Guion: Doriana Leondeff, Silvio Soldini, Lucio Ricca, basado en la novela Le assaggiatrici de Rosella Postorino (Editorial Feltrinelli).

Fotografía: Renato Berta.

Música: Mauro Pagani.

Título original: Le Assaggiatrici. 

2024 - Italia / Bélgica / Suiza.

Drama histórico - 123 minutos. 

Trailer:

Notas del Director SILVIO SOLDINI

Para Silvio Soldini, la adaptación fue un impulso visceral:

“Para transformar una novela en imágenes tiene que ocurrirme algo más que admiración. Debo sentir que una parte sensible de mí encuentra hogar en esa historia.”

Soldini decidió filmar en alemán, aunque no es su lengua materna, convencido de que la autenticidad era clave para abordar un relato ambientado en la Alemania de 1943.

El director define la película como una búsqueda de “verdad” dentro del rigor del cine de época, un género que aborda por primera vez. Trabajó desde fotografías originales de los años 40, paletas inspiradas en la película Agfa y una construcción visual dominada por grises y azulados que dialogan con los uniformes militares y la opresión del contexto.

Pero el corazón del film está en otro lado: Un grupo de mujeres obligadas a sentarse alrededor de una mesa. En ese microcosmos —la sala de degustación, el dormitorio, el patio, el granero— se despliega una tensión constante entre instinto de supervivencia, deseo, miedo y necesidad de amor.

“La guerra está afuera —dice Soldini—, pero yo quería

quedarme con las mujeres.”

 

Apertura nueva Sala Lúcida

En marzo de 2026 se inaugura Sala Lúcida: una sala de cine independiente y espacio de experimentación dedicado al cruce entre audiovisual, artes escénicas. música y tecnologías inmersivas.

Sala Lucida es un espacio impulsado por Pulpo Films y Seirenfilms, dos productoras audiovisuales con trayectoria en el diálogo entre cine, investigación, prácticas artísticas y experimentación tecnológica.

Ubicada en el antiguo Teatro Cabildo, en la ciudad de Buenos Aires, Lúcida recupera una sala con historia para transformarla en un lugar de exhibición, formación y desarrollo de proyectos audiovisuales, escénicos e inmersivos.

El proyecto articula producción, programación y formación en colaboración con instituciones culturales, festivales, universidades y espacios independientes.

Lúcida no funciona como una sala tradicional, sino como una infraestructura adaptable al servicio de la creación contemporánea.

En su desarrollo, contará con una sala de cine, una sala inmersiva y un escenario flexible para teatro y música.

El jueves 12 de marzo a las 20 hs. se realizo la Apertura de Sala Lúcida, con el reestreno de la pelicula "Un fueguito, la historia de César Milstein" con dirección de Ana Fraile.

Este documental fue el primero de la productora Pulpofilms y se acerca a la figura del premio Nobel Dr. Cesar Milstein: un científico apasionado, curioso y pionero de la biotecnología. A través de testimonios de personas clave en su vida, la película recorre sus viajes, descubrimientos y desafíos dentro del mundo de la ciencia. Un retrato íntimo sobre el conocimiento, la curiosidad y la intensidad de vivir.

Sobre la Sala

Sala Lúcida retoma una tradición del cine latinoamericano que entendió la exhibición como un acto social, cultural y político, donde la proyección estaba ligada al debate, el pensamiento crítico y la construcción de comunidad. En ese espíritu, concibe el cine como una experiencia colectiva capaz de poner en diálogo las películas con las realidades sociales y culturales que atraviesan distintas épocas y territorios.

En un contexto de crisis de visibilidad para el cine independiente —marcado por la homogeneización de la oferta audiovisual, el predominio de lógicas industriales y el desfinanciamiento del cine argentino—, el proyecto surge como una respuesta estructural. Parte de la convicción de que el cine no puede reducirse a un contenido aislado, sino que necesita un espacio físico y humano para existir plenamente.

Más que una sala de proyección, Sala Lúcida se plantea como un espacio vivo de encuentro cultural, con una programación internacional curada de cine de autor, documental y experimental, donde cada función recupera la dimensión social y política del acto de ver.

De manera complementaria, incorpora narrativas inmersivas y realidad virtual como lenguajes contemporáneos al servicio del cine independiente y las prácticas artísticas.

Así, Sala Lúcida se proyecta como un hub regional de exhibición, debate y formación, donde las obras no solo encuentran pantalla, sino también tiempo, palabra y comunidad.

La sala está ubicada en Cabildo 4740, en pleno barrio de Saavedra en CABA.

Mas información en:

https://www.salalucida.org/

El Guardian: Ultimo refugio

Estreno en Cines: 12 de Marzo de 2026. 

Gentileza: Showcase Cinemas.

Por Cecilia Tedesco.

Mason vive recluido en una isla escocesa remota, sin contacto con nadie, a excepción de un viejo conocido que le lleva los víveres. Cuando el bote de su proveedor naufraga cerca de la costa, Mason logra rescatar del mar a Jessie, la sobrina del muerto, una niña curiosa y sin familia. 

A partir de ese momento el relato da un giro brusco, y Mason debe dejar su cómodo refugio para escapar de los agentes del gobierno que han sido enviados para eliminarlo, debiendo proteger también a Jessie.

Con un ritmo ágil, persecuciones, tiros, peleas, y una trama de tensión constante, se logra el marco justo para que la dupla compuesta por Jason Statham y la niña resulte creíble, generando empatía en el espectador, y el film cumple con lo esperado! 

Elenco: Jason Statham, Naomie Ackie, Bodie Rae Breathnach, Bill Nighy, Celine Buckens, Michael Schaeffer.

Dirección: Ric Roman Waugh.

Guion: Ward Parry.

Edición: Matthew Newman.

Fotografía: Martin Ahlgren.

Musica: David Buckley.

Título Original: Shelter.

2026 - Reino Unido / USA / Canada.

Acción / Suspenso - 107 minutos. 

Trailer: