La Odisea

Estreno en Cines y en IMAX: 16 de Julio de 2026.

Por Cecilia Tedesco.

“Un rostro, una flota, una guerra, un hombre. Una idea y un ardid para ganar la guerra de Troya.”

“En el libro de Homero se narra el regreso a casa del héroe griego Odiseo (Ulises), tras ganar la guerra de Troya. Además de haber estado diez años fuera luchando, Odiseo tarda otros diez años en regresar a la isla de Itaca, de la cual era rey, periodo durante el cual su hijo Telemaco y su esposa Penelope debieron tolerar en su palacio a los pretendientes que buscan desposarla (pues ya creían muerto a Odiseo), mientras consumen los bienes de la familia. La mejor arma de Odiseo es su astucia, y gracias a su inteligencia, y a la ayuda provista por Palas Atenea, hija de Zeus, logra escapar de los problemas que ha debido enfrentar por designio de los dioses. Para esto, Odiseo planea diversas artimañas, tanto físicas como disfraces, o con audaces y engañosos discursos de los que se vale para conseguir sus objetivos.”

La historia del film transcurre ocho años después de que Grecia ganara la guerra de Troya, con un ejército comandado por Agamemnon, rey de Micenas, cuyo héroe fue Odiseo, rey de la isla de Itaca. 

Tras la desaparición de Odiseo, su esposa Penelope y su hijo Telémaco, sobreviven día a día soportando a los pretendientes que desean conquistarla y apoderarse del trono vacío, siendo Antínoo, uno de los mas interesados en ocupar el lugar que dejo Odiseo. 

Como Menelao, antiguo amigo de Odiseo, ocupa el trono de Esparta junto a su esposa Helena, Telémaco decide visitarlos para averiguar el paradero de su padre, quien por su parte vive en un lugar apartado junto a la enigmatica Calisto, y poco a poco comienza a recordar como llego hasta allí. 

Esta impecable super producción cinematográfica de Christopher Nolan cuenta con un gran elenco artístico encabezado por Matt Damon en el rol de Odiseo y Anne Hathaway como su esposa Penelope, donde se destaca también John Leguizamo con un papel muy distinto de los suele interpretar. 

La oscura trama se apoya en una banda sonora rítmica y potente que le aporta tension al relato, en un guion solido con una estructura narrativa no lineal, y en una cuidada fotografía con la cual captura la tonalidad adecuada para representar la época; de ese modo Nolan y su equipo logran un producto final que puede mantener la atención del espectador en todo momento, y que cumple con las expectativas de sus mas fieles seguidores. 

Como la película fue filmada con una nueva tecnología de cámaras IMAX®, se luce mucho mas en esa sala con la pantalla gigante y el potente sonido envolvente, ubicada en el complejo de Showcase Norte. Se usaron distintas locaciones alrededor del mundo en el rodaje. 

Elenco: Matt Damon (Odiseo, rey de Ítaca), Tom Holland (Telémaco, hijo de Odiseo), Anne Hathaway (Penélope, reina de Ítaca y esposa de Odiseo), Robert Pattinson (Antínoo, uno de los pretendientes de Penélope), Lupita Nyong’o (Helena de Troya, reina de Esparta, y como su hermana gemela Clitemnestra, reina de Micenas), Samantha Morton (Circe, una poderosa hechicera), John Leguizamo (Eumeo, el fiel servidor de Odiseo), Zendaya (la diosa Atenea), Charlize Theron (Calipso, una ninfa inmortal), Jon Bernthal (Menelao, rey de Esparta y esposo de Helena de Troya), Himesh Patel (Euríloco, segundo al mando de la tripulación de Odiseo), Tony Bill Irwin (Cíclope, un gigante de un solo ojo), Elliot Page (Sinón, un guerrero griego), Benny Safdie (Agamenón, rey de Micenas, Corey Hawkins (Polibo, uno de los pretendientes de Penélope), Mia Goth (Melanto, sirvienta de la reina Penélope). 

Guion y Dirección: Christopher Nolan, basada en el poema épico homónimo de Homero. 

Producción: Emma Thomas, Christopher Nolan (Syncopy), Andy Thompson, y Helen Medrano.

Producción Ejecutiva: Thomas Hayslip.

Dirección de Fotografía: Hoyte van Hoytema.

Edición: Jennifer Lame.

Diseño de Producción: Ruth De Jong.

Supervision de Efectos Visuales: Andrew Jackson.

Supervision de Efectos Especiales: Scott R. Fisher. 

Diseño de Vestuario: Ellen Mirojnick.

Diseño de Maquillaje: Luisa Abel Diseño de Peinados: Gloria Casny.

Musica: Ludwig Göransson.

Titulo Original: The Odyssey.

2026 - Reino Unido / USA. 

Acción / Drama Epico / Suspenso - 174 minutos. 

Compañías Productoras: Universal Pictures / Syncopy. 

Distribución: UIP Argentina.

Trailer:

Las películas de Christopher Nolan, entre ellas Oppenheimer, Tenet, Dunkirk, Interstellar, Inception y la trilogía de The Dark Knight, han recaudado más de 6.000 millones de dólares en la taquilla mundial y obtuvieron 18 Premios Oscar® a partir de 49 nominaciones. En 2023, Oppenheimer recaudó cerca de 1.000 millones de dólares en todo el mundo y obtuvo siete Premios Oscar®, incluidos los galardones a Mejor Dirección y Mejor Película.

Minions & Monstruos

Estreno en Cines: 1 de Julio de 2026.

Gentileza: Showcase Cinemas.

Por Cecilia Tedesco. 

Esta tercera entrega individual de los Minions relata la historia alocada y absurda de cómo los Minions conquistaron Hollywood, se convirtieron en estrellas de cine y poco después lo perdieron todo. 

Esta protagonizada por una tribu distinta de Minions que las anteriores, y centrada en dos de ellos en particular: James y Henry, acompañados por Ed y Dick, en segunda plano. 

Durante su travesía, estos Minions se toparon con diferentes villanos a quienes intentaron servir pero los perdieron por su propia negligencia.

James, Henry y Ed se meten en enormes problemas para intentar filmar una película que involucra criaturas monstruosas y peligrosas, mientras el resto de la tribu continua buscando al jefazo mas terrorífico. 

Cuando sin querer los Minions liberan monstruos terribles sobre el mundo, deberán buscar ayuda para intentar salvar al planeta del enorme desastre que ellos mismos han creado.

La musica juega un rol fundamental y le aporta fuerza y emoción a la narración, cuyo ritmo ágil, humor, y diálogos interesantes le suma puntos al film, que ademas posee diferentes estilos de animación: pictórica, dibujo tradicional, y 3D, con imágenes que salen de la pantalla en esa version en una experiencia casi inmersiva y mas entretenida. 

La película tiene referencias a los hermanos Lumiere, a los primeros estudios de cine, al cine mudo de Buster Keaton y Charles Chaplin, a la comedia de dibujos animados elásticos de Tex Avery que la inspiro en cuanto al humor físico, a los clásicos de Hollywood como ‘Singing in the Rain’ (1952), para lograr una ambientación de los años 20, y a ‘Casablanca’ (1942), de la cual toma la iluminación en blanco y negro, ademas de viejas producciones de ciencia ficción como ‘Le Voyage dans la Lune’ (1902) de Georges Melies, ‘The Day the Earth Stood Still’ (1951), ‘Invaders from Mars’ (1986), ‘It Come from Outer Space’ (1953), ‘Plan 9 from Outer Space’ (1957), otras de monstruos como ‘Godzilla’ (1954), y las criaturas extrañas de H.P. Lovecraft. 

En esta nueva aventura abunda el caos y el descontrol por doquier, es el cine dentro del cine con un gran homenaje cinefilo y varios guiños, no esta Gru como protagonista, aparecen nuevos personajes, y el espectador no podrá para reír hasta el final. Posee varias escenas entre los créditos finales. 

Luego de diez años de su creación, los Minions se han convertido en los personajes animados más icónicos de su generación, siendo queridos y famosos en todo el mundo por personas de todas las edades, llevando a ‘Mi Villano Favorito’ y ‘Minions’ de Illumination a alcanzar una taquilla global de más de 5.6 mil millones de dólares.

Voces: Pierre Coffin (Minions: James, Henry, Ed, Dick), Christoph Waltz (Max), Jesse Eisenberg (Dort), Allison Janney (Olivia), Trey Parker (Goomy), Jeff Bridges (Frank y Elwood), Zoey Deutch (Debby), Bobby Moynihan (Philips) y Phil Lamarr (Howard).

Dirección: Pierre Coffin.

Guion: Brian Lynch y Pierre Coffin, 

Producción: Chris Meledandri y Bill Ryan. 

Producción Ejecutiva: Brian Lynch.

Edición: Gregory Perler.

Dirección de Arte: Charlotte Hutchinson.

Musica: John Powell.

Título Original: Minions & Monsters.

2026 - USA

Animación / Acción / Comedia / Fantasia - 90 minutos. 

Compañías Productoras: Illumination Entertainment / Universal Pictures.

Distribución: UIP Argentina. 

Trailer:

Los Colores del Tiempo

Estreno en Cines: 25 de Junio de 2026.

Gentileza: Cinépolis Argentina. 

Por Cecilia Tedesco.

“A veces es importante mirar un poco hacia atrás.”

Es la historia de una familia contada en dos tiempos: el presente de 2025, y el pasado de finales del siglo XIX. 

En París, 2025, se reúne a treinta personas de una misma familia para informarles que van a heredar una casa en Normandia, que ha estado abandonada desde hace años, y que planean comprarla para construir un centro comercial. 

Cuatro de ellos: Seb, Celine, Guy, y Abdel, deben encargarse hacer el inventario de la casa, y entre las antigüedades descubren que su antepasada Adèle, había dejado su Normandía natal a los 20 años para viajar al París de finales del siglo XIX.

Mientras los cuatro primos llevan a cabo la investigación, se va narrando lo ocurrido con Adele en el pasado, la relación con su novio Gaspar, con los dos jovenes que conoce en su viaje a Paris: Lucien el fotógrafo, y Anatole el pintor, y con su madre Odette a quien no había visto jamas. 

La trama va y viene de modo natural, esta bien entrelazada entre aquel tiempo donde el invento de la fotografía produjo un quiebre cultural y aparecieron los primeros pintores impresionistas como Claude Monet, y la época actual con la ruptura estética y tecnológica. Otras figuras famosas como Victor Hugo, y Sarah Bernhardt, la primera estrella internacional de Francia, tienen una breve aparición en el film. 

Un relato humano y profundo que habla acerca de la familia, de los vínculos con los antepasados, de que es mejor arrepentirse de cometer errores por hacer algo en lugar de no haberlo intentado, y de la importancia de mirar hacia atrás para aprender sobre la propia familia.

Con una narración ágil, algo de humor, actuaciones creíbles, y una banda sonora que acompaña con precisión la trama, la película logra emocionar y llegar al espectador. 

Elenco: Suzanne Lindon (Adele), Abraham Wapler (Seb), Julia Piaton (Celine), Vincent Macaigne (Guy), Zinedine Soualem (Abdelkrim), Paul Kircher (Anatole), Vassili Schneider (Lucien), Sarah Giraudeau (Odette), Cécile de France (Calixte), Olivier Gourmet (Claude Monet).

Dirección: Cédric Klapisch.

Guion: Cédric Klapisch y Santiago Amigorena.

Fotografía: Alexis Kavyrchine.

Edición: Anne-Sophie Bion.

Musica: Robin Coudert (Rob).

Titulo Original: La venue de l’avenir.

2025 - Francia / Bélgica.

Comedia dramática - 124 minutos.

Trailer:

Palabras del Director CÉDRIC KLAPISCH

"Hacía muchísimo tiempo que tenía ganas de hacer una película de época. Me fascina el París de fin de siglo, ese período de efervescencia donde se inventaron tantas cosas juntas. Con esta historia quisimos armar un cara a cara entre dos temporalidades: una familia de hoy, en 2025, que descubre una casa heredada y, con ella, el rastro de sus antepasados en 1895.

La película indaga en el sentido esencial de la fotografía y la pintura como formas de dejar huella. Es una historia sobre la transmisión y sobre cómo el pasado influye en nuestro presente. Me interesaba explorar qué queda de nosotros cuando nos fotografían y cómo esas imágenes pueden hacer revivir a nuestros fantasmas. Para mí, esta búsqueda tiene un trasfondo muy personal ligado a mi propia historia familiar y a los álbumes de fotos de mis abuelos, que son los que mantienen presente su ausencia.

En un mundo actual marcado por la inmediatez de las redes sociales y una especie de 'ceguera contemporánea', la película propone mirar hacia atrás. Estoy convencido de que no se puede avanzar correctamente si uno no tiene una mirada sobre el pasado. Escarbar en nuestra historia es, en definitiva, lo que le abre la puerta al futuro para que pueda llegar y existir".