Las Ovejas Detectives

Estreno en Cines: 7 de Mayo de 2026. 

Por Cecilia Tedesco.

George es un pastor que todas las noche les lee a sus queridas ovejas una novela policíaca, imaginando que ellas pueden entenderla. Pero cuando un inesperado incidente altera la vida en la granja, las ovejas decide convertirse en detectives. 

Mientras van siguiendo las pistas tal cual ocurría en las historias literarias, e investigan a los sospechosos humanos, las ovejas logran demostrar que también pueden ser geniales resolviendo crímenes misteriosos. 

Una película entretenida, ágil, con algunas tragicómicas, pero s la vez emotiva y profunda, cuyos verdaderos protagonistas no son humanos, pero están muy trabajados para lograr ese grado de credibilidad. 

Lamentablemente este film solo se estreno doblado, perdiéndose la posibilidad de escucharlo con las voces originales que le aportan matices y mayor expresión a los personajes. No se recomienda para menores de 13 años, debido a la complejidad de la trama. 

Elenco: Hugh Jackman, Molly Gordon, Nicholas Brown, Hong Chau, Emma Thompson, Tosin Cole, Michael Wildman. 

Voces Originales: Julia Louis-Dreyfus, Chris O’Dowd, Bryan Cranston, Patrick Stewart, Regina Hall, Brett Goldstein, Bella Ramsey. 

Dirección: Kyle Balda.

Guion: Craig Mazin, basado en la novela ‘Three Bags Full’ de Leonie Swann. 

Fotografía: George Steel.

Edición: Paul Machliss y Martin Walsh. 

Musica: Christophe Beck. 

Titulo Original: The Sheep Detectives. 

2026 - Irlanda / Reino Unido / USA.

Comedia Dramática / Crimen - 109 minutos.

Distribución: Sony Pictures Argentina. 

Trailer: 

El desprecio

Re Estreno en Cines: 30 de Abril de 2026.

Por Maxi Schugdardt (Colaborador especial)

A más de sesenta años de su estreno, una de las obras maestras de Jean-Luc Godard regresa a salas en copia 4K restaurada. ‘Le Mépris’ es el retrato brutal y bellísimo de un matrimonio que se desarma en el transcurrir de un día.

Paul, guionista, acepta reescribir ‘La Odisea’ para un productor  prepotente (un magistral Jack Palance). Para quedar bien, expone a su mujer Camille. Ella lo obseva y nace el “desprecio” del título.

Godard filma Capri, la Villa Malaparte y a Brigitte Bardot como pocos. Cada plano es un cuadro, donde selecciona una paleta de colores primarios. La música de George Delerue genera estados de melancolia. Fritz Lang, haciendo de sí mismo, pone la cuota de cine clásico en contraposicion con el negocio hollywoodense.

Una pelicula que decanta por gotas. Por momentos incómoda, con mucho texto. Siendo una excelente propuesta para no dejar pasar y disfrutar en pantalla grande.

Elenco: Brigitte Bardot, Michele Piccoli, Jack Palance, Giorgia Moll, Fritz Lang.

Guion y Dirección: Jean-Luc Godard. 

Producción: Georges de Beauregard, Carlo Ponti.

Fotografía: Raoul Coutard.

Edición: Agnés Guillemot.

Musica: Georges Delerue.

Titulo Original: Le Mépris.

1963 - Francia / Italia.

Drama - 103 minutos. 

Compañías Productoras: Rome Paris Films / Les Films Concordia / Compagnia Cinematografica Champion.

Distribución: Zeta Films.

Trailer:

Iron Maiden: Burning Ambition

Funciones: Jueves 7 y Viernes 8 de Mayo en Cines Showcase (Belgrano, Norcenter, Quilmes, Rosario, Cordoba/Villa Cabrera)

Mas Info: Voy Al Cine

Con un acceso sin precedentes a los archivos oficiales de la banda, “Iron Maiden: Burning Ambition” recorre cinco décadas de uno de los viajes más icónicos en la historia de la música. Con entrevistas a la banda y a figuras como Javier Bardem, Lars Ulrich y Chuck D, esta electrizante película ofrece una mirada íntima a su visión intransigente y a su conexión inquebrantable con su ejército global de fans.

Dirección: Malcolm Venville.

Gran Bretaña - Documental / Concierto / Música - 105 minutos.

Trailer:

Power to the People: John & Yoko live in NYC

Gentileza: Showcase Cinemas.

Funciones: 

Miércoles 29 de Abril a las 20 hs en Belgrano, Norcenter y Cordoba (Villa Cabrera)

Domingo 3 de Mayo a las 15 hs en Belgrano, Norcenter y Rosario. 

Power To The People: John & Yoko Live in NYC es la película-concierto multipantalla de 2026 de dos grandes conciertos en directo de John Lennon y Yoko Ono en Madison Square Garden, Nueva York el 30 de agosto de 1972, restaurado, reeditado y remasterizado recientemente por el equipo de los Lennon, ganador de siete premios GRAMMY®. 

John & Yoko/Plastic Ono Band junto con Elephant's Memory e invitados especiales se presentaron en estos conciertos One To One, ahora legendarios y con entradas agotadas, ante un público total de 40,000 personas, recaudando más de 1.5 millones de dólares (equivalentes a 11.5 millones de dólares en 2026) para niños con discapacidades intelectuales y del desarrollo. Fueron los únicos conciertos completos que John Lennon (junto a Yoko Ono) dió tras dejar a los Beatles. 

Filmada originalmente en 1972 por el director multicámara, Steve Gebhardt, esta versión del 2026 de la película-concierto está dirigida por Simon Hilton, editada por Ben Wainwright-Pearce y producida por Peter Worsley y Sean Ono Lennon. La producción musical es de Sean Ono Lennon; mezcla y ingeniería de Paul Hicks y Sam Gannon. 

Entre los éxitos interpretados se incluyen «New York City», «Instant Karma!», «Imagine» y «Mother» de John, además de «Don't Worry Kyoko» y «Open Your Box» de Yoko, así como emocionantes versiones de «Come Together» y «Hound Dog» y, como bis, «Give Peace a Chance» con invitados especiales como Stevie Wonder, Melanie y muchos otros.

Elenco: John Lennon, Yoko Ono, Elephant’s Memory.

Dirección: Simon Hilton.

Gran Bretaña - Concierto / Música / 81 minutos - R-13. 

Trailer:

Conocé MICHAEL en Cinépolis

La historia de “El Rey del Pop” se estrena en pantalla grande con Garantía Cinépolis

La esperada película biográfica de Michael Jackson llega hoy a Cinépolis con su preestreno y desembarca oficialmente este jueves 23 de abril bajo el sello de Garantía Cinépolis.

La venta de entradas Cinépolis está disponible a través de la web, la app y MovieClub.

Michael, es una experiencia cinematográfica que retrata la vida de Michael Jackson desde sus inicios como participante de The Jackson 5 hasta su consolidación como una megastrella global que transformó la industria musical con su visión creativa, libertad e inigualable talento.

Dirigida por el reconocido el cineasta Antoine Fuqua (Training Day, 2001), y escrita por el tres veces nominado al Óscar, John Logan (Gladiator, 2000), y producida por el ganador al premio del Óscar Graham King (Bohemian Rhaspody, 2018), la película reúne a un equipo creativo de primer nivel que busca capturar todo el impacto visual y emocional de la trama.

El largometraje explora la vida artística del cantante, su disciplina y su búsqueda constante por romper barreras dentro de la música y el espectáculo, mostrando el alcance cultural que dejó en distintas generaciones. A través de una narrativa íntima y espectacular que conduce al público hacia el universo del pop y el origen de esta leyenda.

Como parte del elenco principal, Jaafar Jackson, sobrino del artista, debuta en el cine dando vida a Michael Jackson, con una interpretación cargada de sensibilidad y homenaje, reforzando el vínculo que comparten en la vida real. El reparto se complementa con el talento de Nia Long (Are We There Yet?, 2005), Julian Eo Krue Vladi (Arco, 2025), Miles Teller (Top Gun: Maverick, 2022) y el nominado a los Premios de la Academia, Colman Domingo (Sing Sing, 2023).

Michael destaca por su sólida dirección, trama y propuesta cinematográfica, reafirmando el compromiso del sello de Garantía Cinépolis de ofrecer historias que disfrutan diversas audiencias y se viven mejor en la pantalla grande.

Porque hay íconos que nunca se olvidan. Disfrutá de Michael en Cinépolis.

Mas Información en: https://www.cinepolis.com.ar/

Risa y la Cabina del Viento

Estreno en Cines: 16 de Abril de 2026.

Por Cecilia Tedesco.

Risa, una niña de 10 años que vive su madre, cuyo padre murió en un incendio terrible ocurrido en la ciudad hace diez años, donde perdió la vida mucha gente, descubre un teléfono público fuera de servicio cercano a su casa, desde el cual la gente puede hablar con familiares y amigos que ya no están.

Y como esos fallecidos tienen asuntos pendientes, Risa los ayudará resolviendo sus pedidos en el mundo de los vivos, para que ellos la ayuden a comunicarse con su padre por última vez. 

Y para ello contara con la ayuda de su extraño vecino Esteban, a quien su madre le pide cuidarla mientras ella sale por trabajo. 

La película fue filmada en Tierra del Fuego, y la trama combina lo cotidiano y lo fantástico. Se destacan tanto la fotografía que luce el paisaje fueguino, como las actuaciones de Elena Romero como Risa, y de Diego Peretti como Esteban, con buena química entre ambos. 

Una historia humana, y amena, que logra emocionar al espectador. 

El film acaba de ganar el premio Mejor Película Joven en el Stockholm International Film Festival Junior de Suecia y ya se consagró como Mejor Película y Mejor Director en la 40° edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y con el premio del público del 4° Festival La Fiesta del Cine de Francia. 

Elenco: Diego Peretti, Elena Romero, Cazzu, Joaquín Furriel, Graciela Borges, Fabián Casas, Silvina Sabater, Gustavo Garzón.

Dirección: Juan Cabral.

Producción: Flora Fernández Marengo.

Guión: Pablo Minces y Juan Cabral.

Dirección de fotografía: Leandro Filloy.

Edición: Emiliano Fardaus.

Dirección de Arte: Charly Carnota.

Música: Diego Tuñon, Babasónicos.

2025 - Argentina.

Drama / Fantasia - 94 minutos. 

Compañías Productoras: Labhouse / Industria del Milagro.

Conferencia de Prensa

Cazzu, Diego Peretti, Elena Romero y Juan Cabral participaron el 9 de Abril de la conferencia de prensa.

Durante la misma, Cazzu comentó, “En un momento muy particular de mi carrera, en el que estoy volviendo al ruedo, aparece este proyecto que en principio implicaba invertir tiempo en un terreno desconocido y sin certezas, pero aún así había algo muy fuerte que me atraía. Desde la primera lectura sentí una especie de hipnosis con el guion y supe que no me iba a poder librar de esto, que iba a terminar haciéndolo, y así fue”.

Por su parte Diego Peretti comentó; “al convivir durante un mes y medio en un lugar tan particular como Ushuaia, se formó una especie de familia enfocada en contar una historia profundamente poética, todos poniendo el corazón, la profesionalidad y la dirección de Juan, que hizo que el proceso fuera muy disfrutable”. 

El director Juan Cabral agregó: “La película propone ideas en cada escena, que invitan a que el espectador se las lleve consigo, y buscan generar emociones que van más allá de las palabras. Como sucede con ciertos libros o canciones, que no se pueden explicar en una solapa simplemente, pero que acompañan y dejan una marca. Ojalá esta historia pueda llegar a la mayor cantidad de personas, porque aborda rincones que normalmente no siempre se hablan”.