Bridget Jones: Loca por el


Estreno en Cines: 13 de Febrero de 2025.

Gentileza: Cinépolis Argentina. 


Por Cecilia Tedesco.


Bridget Jones comenzó como un fenómeno literario, con“Diario de Bridget Jones”, de Helen Fielding, que se convirtió en un bestseller global, y en una película exitosa con “Diario de Bridget Jones (2001), que tuvo dos secuelas: “Bridget Jones: Al borde de la razón” (2004) y “Bridget Jones’s Baby” (2016).


Bridget Jones era una mujer soltera y profesional que vivía en Londres, con una capacidad para triunfar a pesar de las adversidades. Cuando Bridget se casa con el destacado abogado Mark Darcy, se convierte  en madre, y alcanza la felicidad.


En esta nueva entrega de la saga, Bridget esta sola, quedo viuda hace cuatro años, cuando Mark murió en una misión humanitaria en Sudán. Es madre soltera de Billy de 9 años, y de Mabel de 4. No tiene vida sentimental, y se dedica a criar a sus hijos contando con la ayuda de su ex amante, Daniel Cleaver, y de sus leales amigos Shazzer, Jude y Tom, quienes al igual que su colega Miranda, su madre, y su ginecóloga, la Dra. Rawlings, la presionan para salir del encierro y volver a disfrutar de la vida.


Luego que Bridget decide retomar su trabajo como Productora en un canal de televisión, en una salida al parque con sus hijos se cruza con Roxster, un joven rescatista, idealista y muy atractivo, con quien inicia un tierno romance. Mientras Bridget enfrenta el juicio de las madres perfectas en la escuela, tiene algunos cruces incomodos con Mr. Wallaker, el profesor de ciencias de su hijo, un hombre extremadamente racional, y se preocupa por Billy, quien sufre la ausencia de su padre, su relación con Roxster se corta de pronto, haciendo tambalear su vida nuevamente.


Una emotiva conclusion para esta historia, que mantiene la frescura y el estilo de los films anteriores, y que posee buenas actuaciones destacándose Renée Zellweger en el rol que la hizo famosa. Hay romance, un poco de humor, y algo de drama, y habla acerca del luto, de la perdida, del amor, y de las segundas oportunidades para ser feliz. 


Elenco: Renée Zellweger, Chiwetel Ejiofor, Leo Woodall, Colin Firth, Hugh Grant, Gemma Jones, Emma Thompson, Nico Parker, Sally Phillips, Neil Edmont, James Callis, Sarah Solemani, Jim Broadbent, Mark Linkwood, Shirley Henderson, Isla Fisher, Alessandro Bedetti.


Dirección: Michael Morris.

Guión: Helen Fielding, Abi Morgan, y Dan Mazer, basado en la novela de Helen Fielding.

Producción: Tim Bevan, Eric Fellner, Jo Wallett.

Producción Ejecutiva: Helen Fielding, Renée Zellweger, Amelia Granger, Sarah-Jane Wright.

Fotografía: Suzie Lavelle.

Edición: Mark Day.

Musica: Dustin O’Halloran.


Titulo Original: Bridget Jones: Mad about the boy.

2025 - Reino Unido / USA / Francia.

Comedia Dramática / Romance - 124 minutos.

Compañías Productoras: Universal Pictures / StudioCanal / Miramax /Working Title.

Distribución: Universal Pictures.

Acaba con ellos


Estreno en Cines: 6 de Enero de 2025.

Gentileza: Showcase Cinemas.


Por Cecilia Tedesco.


Cuando un incidente agrava la rivalidad entre dos familias vecinas que crian ovejas en la montaña, se desencadenan una serie de eventos cada vez más violentos que alteraran la vida de ambos grupos para siempre.


Un film de gran tension y suspenso, donde la violencia crece a medida de avanza la trama, y desemboca en una situación que podría no tener solución, y derivar en algo mucho peor que una simple enemistad entre vecinos. 


Se destaca la actuación de Colm Meaney, quien interpreta a Ray, el padre de Michael (el protagonista), un personaje amargo, huraño y muy autoritario, y de Barry Keoghan, en el rol de Jack, el hijo rebelde del matrimonio vecino formado por Gary y Caroline, quien fue la novia de Michael en su juventud.


Elenco: Christopher Abbott, Barry Keoghan, Colm Meaney, Nora-Jane Noone, Paul Ready, Aaron Heffernan.


Guion y Dirección: Chris Andrews, basado en una historia propia y de Jonathan Hourigan.

Edición: George Cragg.

Fotografía: Nick Cooke.

Música: Hannah Peel.


Titulo Original: Bring Them Down.

2024 - Irlanda / Reino Unido / Bélgica.

Drama / Suspenso - 105 minutos- SAM16.

El Segundo Acto

Estreno en Cines: 6 de Febrero de 2025.

Gentileza: Showcase Cinemas.


Por Cecilia Tedesco.


Florence quiere presentarle a su padre a David, el hombre del cual está profundamente enamorada. Pero David no siente lo mismo por ella y le pide a su amigo Willy que intente conquistarla para sacársela de encima. Los cuatro se reúnen en un restaurante en medio de la nada llamado “El Segundo Acto”, para intentar solucionar los problemas amorosos de la joven pareja. Pero a medida que transcurre la velada, salen a la luz las diferencias entre ellos, y la tension va en aumento, haciendo saltar chispas, y alterando la paz del lugar. 


Poco después la trama da un giro inesperado, y convierte a la historia en una película dentro de otra película, donde quienes parecían ser los personajes principales resultan ser actores que no se llevan bien entre si y que discuten por cualquier cosa. En medio de semejante locura aparecen la homofobia, los insultos, el oportunismo, la envidia, el miedo escénico, la idea de abandonar la filmación, y la existencia de las IA ocupando lugares inimaginables. 


El film se sale de lo común y logra sostenerse con los cuatro actores protagónicos, entre quienes se destacan Vincent Lindon como Guillaume, y Lea Seydoux en el rol de Florence. El relato juega mucho con la ironía, posee referencias relacionadas con el cine, y aunque predomina el tono de humor hay varios momentos de gran tensión dramática. 


Elenco: Léa Seydoux (Florence), Vincent Lindon (Guillaume), Louis Garrel (David), Raphael Quenard (Willy), Manuel Guillot (Stephane), Helene Alexandridis (Madre de Florence).


Guion, Edición, Fotografía, y Dirección: Quentin Dupieux.


Titulo Original: Le deuxieme acte.

2024 - Francia.

Comedia dramática - 80 Minutos - SAM 13 Con Reservas.

Compañías Productoras: Chi-Fou-Mi Productions / Arte France Cinema / Kinology / Diaphana / Cine + / Canal + / Netflix.

Distribución: Zeta Films.

 

 

El Brutalista

Estreno en Cines y en IMAX: 6 de Febrero de 2025.

Por Cecilia Tedesco. 


La pelicula esta basada en la historia real de László Toth, un arquitecto que huyo de Europa en la post guerra, y llego a los Estados Unidos para reconstruir su vida, con la esperanza de poder reunirse con su esposa Erzsébet, de quien debio separarse durante la guerra debido al cambio de fronteras y regímenes políticos. 


Al llegar al nuevo continente, László se reúne con su primo Attila que se ha establecido en Pensilvania junto a su esposa estadounidense, donde maneja un negocio propio. László comienza a trabajar con Attila, pero debido a un incidente inesperado se quiebra la relación entre ellos. Poco después László es convocado por el industrial millonario Harrison Lee Van Buren, quien al reconocer su talento le encarga diseñar y dirigir el proyecto de un centro comunitario que planea construir. Pero como el poder y el legado tienen un alto precio, la vida de László cambiara por completo, poniendo en riesgo las relaciones con las personas mas cercanas a el.


La extensa duracion del film (3 hs y 35 minutos) le juega en contra a pesar de tener un intervalo, al igual que la falta de ritmo en la trama, y la presencia de algunas escenas que no aportan demasiado. Lo mejor del mismo radica en las actuaciones de Adrien Brody (László ), Felicity Jones (Erzsébet), Guy Pearce (Harrison), y Alessandro Nivola (Attila). 

La fotografía y la musica tambien le suman puntos a favor. 


Esta producción cinematográfica tuvo varias nominaciones a los Golden Globes, entre las cuales Adrien Brody gano como Mejor Actor en una Pelicula Dramática. Posee ademas varias nominaciones a los Premios Oscar, incluyendo Mejor Película.


Elenco: Adrien Brody, Felicity Jones, Guy Pearce, Joe Alwyn, Raffey Cassidy, Stacy Martin, Isaach De Bankolé, Alessandro Nivola.


Dirección: Brady Corbet.

Guion: Brady Corbet y Mona Fastvold.

Fotografía: Lol Crawley.

Edición: David Jancso.

Diseño de Producción: Judy Becker.

Musica: Daniel Blumberg.


Titulo Original: The Brutalist.

2024 - USA / Reino Unido / Canada.

Drama Biográfico - 214 minutos.

Distribución: Universal Pictures.

Amenaza en el Aire

Estreno en Cines: 6 de Febrero de 2025.

Por Cecilia Tedesco.


Daryl es el piloto encargado de transportar a la teniente Madolyn de la Policia, y a Winston, un contador fugitivo, sobrevolando las montañas nevadas de Alaska, para que puedan llegar a tiempo a que el detenido declare en un juicio en contra de un criminal importante. Durante el viaje se crea un ambiente de intensa tensión, minando la confianza entre los personajes, ya que las apariencias engañan, y no todos los presentes son lo que parecen. 


Ocho años después de realizar su última película como director, con “Hasta el último hombre” (2016), Mel Gibson vuelve a ponerse tras las cámaras.


Este film de acción y suspenso posee buenos giros, un clima tenso hasta el final, y aunque mantiene la atención del espectador, resulta entretenido pero nada mas! 


Lo mejor es la actuación de Mark Walkberg, quien muestra una faceta muy distinta a la mayoría de sus personajes anteriores, con un falso acento sureño, un brillo sociópata en los ojos, desalineado físicamente, y alejado de su porte de galán. 


Elenco: Mark Wahlberg, Michelle Dockery, Topher Grace, Monib Abnat, Leah Remini, Paul Ben-Victor, Maaz Ali, Eilise Patton.


Dirección: Mel Gibson.

Guion: Jared Rosenberg.

Producción: John Davis, John Fox, Bruce Davey, Mel Gibson.

Fotografía: Johnny Derango.

Música: Antonio Pinto.


Titulo Original: Flight risk.

2025 - USA.

Acción / Thriller - 91 minutos - SAM16.

Distribución: BF Paris. 

IU Concert: The Winning.


Estreno en Cines y en IMAX: 5 de Febrero de 2025.

Funciones: 5 y 8 de Febrero. 

Gentileza: Showcase Cinemas.


Por Cecilia Tedesco.


Es la presentación en vivo número 100 de IU, la joven cantante coreana, y ‘The Winning’ es la primera gira que IU realizo en 2024. El film revive la electrizante energía de IU junto a los UAENA mientras iluminan el Estadio Mundialista de Seúl, con interpretaciones inolvidables de sus magníficas composiciones.


En la Apertura del show IU sale en una canasta colgante sobrevolando el estadio para descender sobre el escenario. En la primera canción, un grupo de niñas baila junto a ella logrando animar a la audiencia desde el minuto Uno!


Se destaca una gran pantalla sobre el fondo del escenario que esta dividido en varios niveles, en los superiores se hallan los músicos ‘la Banda IU’, y el coro, mientras que la cantante y su grupo de baile ocupan el primero mas abajo. Este grupo de chicas y muchachos, los ‘Bailarines IU’, la acompañan en gran parte del repertorio, se mueven muy bien y llevan a cabo diversas coreografías, con gran ritmo y soltura.  


Durante el tercer tema musical que tiene relación con el mar, la platea se llena de peces de colores y de luces ondulantes que asemejan a un oceano. Llega después el turno de “Obliviate”, una canción melodica con ritmos algo latinos. 


Mas adelante surge un segundo escenario al fondo de la platea, delante de la primera tribuna. Se oye la voz de una niña, y ella mira como una estrella que sobrevuela el lugar. Cuando se va la niña, llega IU volando en una canasta florida, y aparece el grupo de bailarines. Cuatro temas movidos interpretan desde allí, mientras el público los acompaña agitando unas linternas con forma de micrófonos. 


Tras regresar al escenario principal volando en la misma canasta, IU ejecuta una canción melodica acompañándose con una guitarra. 

Tras presentar a su equipo: la banda y los bailarines, canta  ‘Meaning of You’, y la gente participa cantando. 


IU menciona que compuso ‘Bye Summer’ para despedir el verano, y elige ‘Through the night’ para continuar, cantando con su voz dulce y melodiosa, sentada sobre una tarima, acompañada con el coro del público. 


Otro dron pasa volando, una flautista ejecuta la intro desde el segundo escenario, mientras IU vestida como una princesa canta la bella canción ‘Last Fantasy’ como salida de un cuento de hadas, destacando su talento vocal. 


Sus grandes composiciones ‘Love Wins All’, Holssi’, ‘Shopper’, y ‘Celebrity’ también forman parte de este concierto, que cierra con ‘You & I’, que comienza con una intro de teclados, y termina con el video de una pareja de novios en un auto. 


Antes de ejecutar los bises, IU agradece al publico presente por su apoyo, gracias al cual pudo concretar esta presentación ‘100’, y cierra la misma con dos temas mas movidos junto a los bailarines.


Durante el concierto, IU tuvo varios cambios de vestuario, comenzó con un hermoso vestido azul de tul, seguido por un conjunto de pollera negra, blusa blanca, y corbata con el nombre del tour. Lucio varios vestidos mas: uno floreado, uno blanco largo, y otro mas impactante con brillos y una corona. También utilizo un conjunto de pantalón negro tipo cuero, y remera negra, y un jean gastado y ancho, con una remera blanca muy sencilla. El calzado oscilo entre botas blancas, zapatos blancos y zapatos negros. 


La filmación posee movimientos de cámara de 360 grados que permiten observar los diferentes sectores del estadio, los escenarios, el increíble juego de luces, y a los artistas en escena. Esta producción cinematográfica tiene un video post creditos, de una canción de IU en vivo, con imágenes intercaladas de los ensayos previos. 


Un espectáculo único que combina música y tecnología, con un impresionante show de drones iluminando el cielo nocturno de Sangam. El capítulo final del trayecto de The Winning se puede disfrutar en la pantalla grande!


Dirección: Yeji Lee, Yoondong Oh.


2025 - Corea del Sur.

Concierto / Musica - 124 minutos.

Compañía Productora: Screen X.

Distribución: Trafalgar. 



Algunas palabras de IU para la audiencia: 

‘No se esperaban que estuviera tan cerca de ustedes’ 

‘Que placer verlos felices porque vole sobre ustedes’

‘Espero que tengan un bello sueño’

‘Ningún deseo es imposible’

‘Sean lo mas felices que puedan’

El Maravilloso Mago de Oz: Parte 1.


Estreno en Cines: 30 de Enero de 2025.

Gentileza: Showcase Cinemas.

Por Cecilia Tedesco.


Se trata de una nueva versión del clásico de la literatura infantil, un tanto modernizado debido a que transcurre en la actualidad, y Dorothy, la protagonista, es una niña caprichosa y adicta al uso del celular. 


Durante unas breves vacaciones, mientras Dorothy y sus padres viajan en auto por una ruta, la niña hace una rabieta, y tras escabullirse en el remolque trasero es atrapada por un misterioso tornado junto a su perro Toto, siendo transportados a Oz, un mundo muy distinto al nuestro; al llegar caen justo sobre el castillo de la Bruja Malvada del Este, quien perece a causa del accidente, causando un gran alboroto entre los habitantes del lugar. La Bruja Buena del Norte les advierte que deberán seguir el Camino Amarillo para llegar a Ciudad Esmeralda, donde vive el Gran Mago de Oz, el único capaz de concederles el deseo de volver a casa. 


Dorothy perdió sus zapatillas y toma unos zapatos raros del castillo de la bruja desaparecida, pero su hermana Bastinda, la Bruja Malvada del Oeste, decide enviar a sus esbirros tras ella para recuperar los zapatos mágicos. Durante la travesía, Dorothy se cruza con los tres famosos personajes del cuento: El Espantapájaros que desea tener un cerebro, el Hombre de Hojalata que quiere un corazón, y El Leon Cobarde que anhela ser valiente. 


El film es entretenido, y la aventura queda inconclusa, habra que esperar la llegada de la secuela para ver el final. La película posee gran calidad visual, y una banda sonora que acompaña muy bien el relato, pero al estar tan actualizada le quita emoción, y el personaje de Dorothy resulta por momentos irritante. Svetlana Khodchenkova (Bastinda) es quien mas se destaca por su actuación, los personajes no humanos están bien logrados, pero todos, tanto los humanos como aquellos que no lo son, están muy bien delineados. Se estrena solo en la version doblada al español. 


Elenco: Ekaterina Chervova, Svetlana Khodchenkova, Yuri Kolokolnikov, Artur Vakha, Sofya Lebedeva, Dimitri Chebotaryov., Egor Koreshkov, Aleksandra Bogdanova, Vasilina Makovtseva.

Voz de Toto: Denis Vlasenko. 


Dirección: Igor Voloshin. 

Guion: Timofei Dekin y Roman Nepomnyashchiy, basado en la novela de Aleksandr Volkov. 


Titulo Internacional: The Wizard of Emerald City.

2025 - Rusia.

Aventura / Fantasia - 120 minutos.

Distribución: BF Paris.