La Conferencia



Estreno en Cines: 15 de Septiembre de 2022. 

Por Cecilia Tedesco.



El 20 de enero de 1942, los principales jerarcas del régimen nazi alemán se reunieron en una villa cercana al lago Wannsee,  invitados por Reinhard Heydrich a una reunión de trabajo seguida de un desayuno. El motivo de este evento llamado mas tarde “La Conferencia de Wannsee”, fue organizar la decision del asesinato masivo y sistemático de 11 millones de judíos, uno de los hechos mas oscuros de la historia humana, conocido como “El Holocausto”.


Este año se cumplen 80 años de esta famosa reunion de miembros de la cúpula nazi, quienes siguiendo los deseos de Hitler decidieron implementar en toda Europa “la solución final a la cuestión judía”. Esta película sigue las actas de esta reunión grabadas por Adolf Eichmann, de las que sólo se conserva una copia, y que constituyen un documento clave del Holocausto.


Un film prolijo y bien narrado, con buenas actuaciones, que asemeja a otro que relataba esta misma conferencia llamado “Conspiracy” (2001), que en nuestro país no paso por cines y fue directo al video en 2005. Debido a la temática oscura y realista acerca de este genocidio, puede resultar agobiante y opresivo, ya que ademas es muy dialogado y transcurre la mayor parte en un espacio cerrado. 


Premios y Festivales:

- Barcelona Film Festival: Ganadora Mejor Película.

- Romy Gala, Austria: Ganadora Mejor Actor: Philipp Hochmair.


Elenco: Philipp Hochmair, Johannes Allmayer, Maximilian Brückner, Matthias Bundschuh, Fabián Busch, Jakob Diehl, Lilli Fichtner, Godehard Giese, Peter Jordan, Arnd Klawitter, Frederic Linkemann, Thomas Loibl, Sascha Nathan, Markus Schleinzer, Simon Schwarz, Rafael Stachowiak.


Dirección: Matti Geschonneck.

Guion: Magnus Vattrodt, Paul Mommertz.

Producción: Reinhold Elschot, Friederich Oetker.

Fotografía: Theo Bierkens.

Edición: Dirk Grau.


Título original: Die Wannseekonferenzaka.

2022 - Alemania.

Drama Histórico - 108 minutos.

Distribución: CDI Films.

Trailer:




Emergencia en el aire



Estreno en Cines y en Imax: 15 de Septiembre de 2022.

Por Cecilia Tedesco.


“Declaración de Emergencia: Si una aeronave se enfrenta a un posible desastre y ya no se puede mantener el vuelo normal, el piloto solicita un aterrizaje incondicional.”


Jae-hyuk (Lee Byung-hun), a pesar de su fobia a volar, decide viajar a Hawái por el bien de la salud de su hija, pero en el aeropuerto se cruza con un hombre extraño que anda merodeando y que les habla en un tono amenazante. 


Por otra parte, el veterano detective jefe de la policía In-ho (Song Kang-ho) recibe un aviso acerca de un hombre que subió un video a internet amenazando con realizar un ataque terrorista contra un avión; al investigar el asunto descubre que el sospechoso abordó el vuelo KI501 que salió del aeropuerto de Incheon hacia Hawái. Poco después un hombre muere abordo de ese vuelo de manera misteriosa, causando temor y caos entre los pasajeros, y severos conflictos entre quienes están en tierra.


La Ministro de Transporte Sook-hee establece un grupo de trabajo anti-terrorismo convocando a una reunión de emergencia para buscar una manera de aterrizar el avión sin arriesgar al resto de la población.  El tiempo se va agotando y cada vez hay mas personas que podrían perder su vida si no encuentran una solución, y el piloto decide pedir un aterrizaje de emergencia incondicional.


Un relato cargado de tension, mucho suspenso y adrenalina,  con temática de virus y de terrorismo, donde surgen conflictos sociales y éticos, hay deseos de venganza, crimen, sentimientos de culpa, egoísmo, reproches del pasado, y espíritu de sacrificio. 


El film posee buenos efectos especiales y un sonido espectacular que se luce especialmente en una sala Imax, donde se podrá disfrutar de una version extendida. Se destacan las actuaciones de Song Kang-ho (Parasite) y de Lee Byung-hun (Squid Game), dos de los actores surcoreanas más populares de la actualidad. Esta película de catástrofe aérea tuvo su debut mundial en Cannes. Se estrena en 2D, 4D (Lumma), XD, y en Imax 2D. 


Elenco: Song Kang- ho, Lee Byung-hun, Jeon Do-yeon, Kim Nam-gil, Yim Si-wan, Kim So-jin, Park Hae-joon.


Guion y Direccion: Han Jae-rim.

Director de Fotografía: Lee Mo-gae, Park Jong-chul.

Diseño de Producción: Lee Mok-won.

Edición: Han Jae-rim, Kim Woo-hyun, Lee Kang-il.

Diseño de Vestuario: Chae Kyung-hwa.

Música: Lee Byeong-woo, Chong Jee-hoon.

Iluminación: Lee Sung-hwan.

Recording: Cho Min-ho.

Sonido: Kim Suk-won.

Maquillaje Especial: Hwang Hyo-kyun, Kwak Tae-yong.

Maquillaje: Kim Seo-young.

Efectos Especiales: Jung Do-ahn, Ryu Yeong-jae.

Efectos Visuales: Kang Jong-ik, Hong Jeong-ho (Dexter Studios).

 

Titulo Original: Bi-sang-seon-eon.

Titulo en ingles: Emergency declaration.

2022 - Corea del Sur. 

Drama / Suspenso - SAM 13.

142 minutos (Version Imax) / 122 minutos (Version 2D y 4D).

Distribución: BF Paris.


Trailer: 

https://youtu.be/xEtb75spL-4




Moonage Daydream

Estreno en Imax y Cines: 15 de Septiembre de 2022.

Por Cecilia Tedesco.



David Bowie fue uno de los artistas mas originales, talentosos, y completos que nos ha dado el rock. Era una persona ecléctica, muy libre de pensamiento, a quien le gustaba experimentar y probar cosas nuevas, y eso lo llevo por caminos difíciles, pero como adoraba los desafíos siempre supo salir airoso, fue un adelantado a su época, cambio su estilo musical varias veces (Changes..., como dice una de sus mejores canciones) y así logro evolucionar como artista.


La película se vale de imágenes de archivo, contiene varias entrevistas a David Bowie, imágenes inéditas de sus conciertos, y algunas fotos personales, y cuenta con el pleno apoyo de sus herederos.


Este film muestra a Bowie en sus diferentes facetas artísticas: desde sus inicios en los ‘60 con el uso del maquillaje, un vestuario colorido, y un estilo exagerado, hasta su etapa mas formal y austera, con traje y corbata, durante los ‘80 y los ‘90. Desde el aspecto musical, repasa muchos de sus grandes temas, como “Hallo Spaceboy”, con la cual comienza, “Heroes”, “Space Oddity”, “Ashes to Ashes”, “Modern Love”, “Absolute Beginners”, “All the young dudes”, “Aladdin Sane”, y “Moonage Daydream”, que da titulo a esta producción cinematografica, entre otras, para concluir con “Changes” y “Starman”, en los créditos finales.


En las propias palabras de David Bowie la película cuenta un poco sobre su infancia, su familia, su carrera, su amor por las artes plásticas y por el cine, y su relación con Iman, quien fue su ultima esposa; pero ademas desnuda sus pensamientos mas profundos acerca de la vida y de aquello que era importante para el. 


Se trata de una experiencia cinematográfica inmersiva, y emotiva, una odisea espacial audiovisual que destaca a David Bowie como ser humano y su legado como artista, y deja al espectador un mensaje positivo y profundo acerca del valor de la vida.


A pesar de haber partido hace varios años de este mundo, David Bowie nunca se fue del todo y logro dejar una huella importante e imborrable dentro de la escena musical. Como icono de la musica fue una estrella que supo brillar con luz propia! 


Elenco: David Bowie, Ziggy Stardust, The Thin White Duke, David Jones.

Guion y Dirección: Brett Morgen.

Producción: Brett Morgen, Debra Eisenstadt, Bill Gerber.


2022 - USA.

Documental / Musical / Biográfico - 140 minutos.

Distribución: BF Paris.


Trailer:

https://youtu.be/FcSe8y43S5w

Mas respeto que soy tu madre



Estreno en Cines: 8 de Septiembre de 2022.

Por Cecilia Tedesco. 



La historia transcurre en Mercedes, provincia de Buenos Aires, durante 1999, en un contexto de crisis social y económica de la Argentina, y esta centrada en la familia Bertotti, quienes están cerca de caer de la clase media a la pobreza. 


Mirta Bertotti y su esposo Zacarías están desocupados y hacen changas para subsistir, viven con dos hijos adolescentes conflictivos, mientras que el mayor es gay y esta por mudarse a Estados Unidos con su pareja. Don Américo, el suegro de Mirta, es un viejo amargado y drogadicto, un inmigrante italiano cuyo padre fundo una pizzería familiar, un local que ahora apenas logra mantener abierto como bar, y esta a punto de perderlo debido a las deudas. A esto se suma una rivalidad entre Mirta y varias vecinas. 


Con este panorama tan negativo, la vida de Mirta se esta convirtiendo en un infierno. Si la familia no logra unirse y superar sus diferencias lo perderán todo. Deberán aprender de las desgracias para salir adelante. 


El film está basado en un blog de Hernán Casciari que fue adaptado para teatro. La obra, protagonizada por Antonio Gasalla, se convirtió en un suceso teatral argentino con más de 1 millón de espectadores a lo largo de sus 5 temporadas. 


Con un tono humorístico y casi tragicómico, esta película habla acerca de la falta de empleo, de la hipocresía, de los prejuicios, de los problemas de comunicacion entre padres e hijos, del sacrificio, y de la familia. Es amena, entretenida, y cuenta con muy buenas actuaciones por parte de Florencia Peña, cuyo personaje Mirta es quien cuenta la historia, y de Diego Peretti, quien se ha transformado fisicamente para componer a este italiano rebelde y peculiar que es Don Américo. 


Elenco: Florencia Peña, Diego Peretti, Guillermo Arengo, Ángela Torres, Agustin Battioni, Bruno Giganti. 


Dirección: Marcos Carnevale.

Guion: Hernán Casciari y Christian Basilis, a partir de una idea de Nacho Laviaguerre, quien también fue productor de la obra teatral. 

Fotografía: Horacio Maira.

Edición: Luis Barros.

Música: Gerardo Gardelin.

Compañías Productoras: Gloriamundi Producciones / Pampa Films / Pale Producciones.


2022 - Argentina.

Comedia - 100 minutos. 

Distribución: Star Distribution.

Trailer:



Black Adam: Proximo Estreno

Un poder nacido de la furia #BlackAdam.¡Mañana llega el trailer!


Black Adam invadirá las salas de cine en la Argentina a partir del 20 de Octubre de 2022.


De la mano de New Line Cinema, Dwayne Johnson protagoniza la aventura de acciónBlack Adam. La primera película que explora la historia de este superhéroe de DC llega a la pantalla grande bajo la dirección de Jaume Collet-Serra (Jungle Cruise).


Casi 5.000 años después de obtener los poderes supremos de los antiguos dioses –y de ser encarcelado igual de rápido–, Black Adam(Johnson) se libera de su tumba terrenal, listo para desatar su peculiar forma de justicia en el mundo moderno.


Johnson protagoniza junto a Aldis Hodge (City on a Hill, Una noche en Miami…) como Hawkman; Noah Centineo (To All the Boys I’ve Loved Before) como Atom Smasher; Sarah Shahi (Sexo/Vida, Una pareja explosiva 3) como Adrianna; Marwan Kenzari (Asesinato en el Expreso de Oriente, La momia) como Ishmael; Quintessa Swindell (Voyagers, Trinkets) como Cyclone; Bodhi Sabongui (A Million Little Things) como Amon, y Pierce Brosnan (las franquicias de Mamma mia! y James Bond) como Dr. Fate.


Collet-Serra dirige un guión de Adam Sztykiel y Rory Haines & Sohrab Noshirvani, una historia de Adam Sztykiel y Rory Haines & Sohrab Noshirvani, basada en los personajes de DC. Black Adamfue creado por Bill Parker y C.C. Beck. 


Los productores de la película fueron Beau Flynn, Dwayne Johnson, Hiram Garcia y Dany Garcia, con Richard Brener, Walter Hamada, Dave Neustadter, Chris Pan, Eric McLeod, Geoff Johns y Scott Sheldon.


Warner Bros. distribuirá la película a nivel mundial.






El Paraiso



Estreno en Cines: 8 de Septiembre de 2022.

Por Cecilia Tedesco.


El relato transcurre en Rosario, la “Chicago Argentina”, en dos tiempos diferentes: en el 2000, el presente, cuando un periodista investiga un triple crimen ocurrido en 1926, se trata de la muerte violenta de tres miembros de familia Abramov, una organización criminal  mafiosa que manejaba la red de prostitución mas grande de la ciudad.




Para encontrar respuestas el periodista decide entrevistar a Magdalena Scilko, una mujer de 91 años que llego a Rosario en 1926 junto a su hermana Ana; mediante un flashback se muestra lo ocurrido en aquella época cuando las dos jóvenes polacas fueron engañadas y cayeron en manos de los Abramov, quienes las forzaron a trabajar en sus prostibulos. Fue así que Magdalena conoció a Ian Abramov, con quien tuvo una relación romántica, y al periodista Roco Falcao, quien trato de desbaratar la red criminal de los Abramov, y de algún modo salvo su vida. 


Esta película trata acerca de la venganza, de la traición, de la trata de mujeres, de la prostitución, de crímenes violentos, de la perdida, del dolor, de intentar exponer la verdad, y de una dolorosa historia de amor. 


Es un policial negro o ‘cine noir’, una animación bien lograda que utiliza el blanco y negro para contar el pasado y el color para el relatar presente. Tiene buen ritmo, climas de mucha tension, y un buen guion. Posee referencias a un personaje real, una mujer ucraniana llamada Raquel Liberman, que fue víctima de la trata de personas en esa época, pero logro denunciar a los culpables. Se destaca tambien el tema musical “Un instante irresistible”, interpretado por Elena Roger, quien pone la voz a un personaje secundario, y esta acompañada por Nicolas Guerschberg en piano, la canción fue compuesta por Santiago Walsh en la musica, y Fernando Sirianni en la letra, quien co dirige el film.


Voces: Norma Aleandro(Magdalena Anciana), Nicolas Furtado(Ian Abramov), Maite Lanata(Magdalena Joven), Jorge Marrale(León Abramov), Alejandro Awada(Roco Falcao), Cesar Bordon(Juan Scilko),Mariano Chiesa(Aaron Abramov), Ernesto Larresse(Periodista), 

Con la participación especial de: 

Elena Roger, Favio Posca, Juana Viale, Claudio Da Passano, Carlos Kaspar, Marcos Woinsky.


Dirección:Fernando Sirianni y Federico Breser.

Guion yProducción: Fernando Sirianni, basado en la serie “Tierra de Rufianes”.


2022 - Argentina.

Animación 3D/ Drama / Thriller - SAM 16 - 103 minutos

 

Compañías Productoras: FS EntertainmentNOMAD CineEOK ProduccionesMCFLY Studio.

Distribución: Melies Cinematográfica.


Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=5qNOnHenWo8




La Chica Salvaje



Estreno en Cines: 1 de Septiembre de 2022.

Gentileza: Showcase Cinemas.

Por Cecilia Tedesco.




Kya Clark fue abandona por su familia cuando era niña y se crió sola hasta la edad adulta en los peligrosos pantanos y las marismas de Carolina del Norte. Debido a su pasado, a su apariencia, y a su actitud solitaria, han corrido extraños rumores acerca de ella, y los habitantes de Barkley Cove despectivamente la llaman “la chica salvaje”.


Desde niña Kya hizo amistad con Tate Walker, con quien ha compartido su pasión por las aves y  por la naturaleza, y con el tiempo esa relación se convirtió en algo mas. Pero cuando Tate dejo el pueblo para asistir a la Universidad, Kya conoció a Chase Andrews, y termino envuelta en una relación romántica con el también. Durante años Kya ha sido rechazada y despreciada, pero Mabel y Jumpin’, la pareja dueña del almacén local le ha brindado ayuda y amistad.


El relato comienza cuando Chase aparece muerto junto a un mirador, una estructura metálica rodeada por bosques y marismas, y la comunidad, guiada por el prejuicio y la ignorancia, decide considerar a Kya como la única sospechosa del supuesto asesinato. Cuando todo parece perdido para ella, Tom Milton, un abogado retirado, se ofrece a defenderla en el juicio. A medida que avanza el caso, la verdad sobre lo ocurrido se torna mas confusa, amenazando con revelar secretos que se esconden en el pantano. 


Un film que resulta impactante desde la fotografía y el entorno natural, el cual funciona casi como un personaje mas, otorgándole al relato climas particulares que contribuyen a crear el misterio. Habla acerca de los prejuicios, de la soledad, del abandono, del rechazo social, del bullying, del esfuerzo, de la superación, del amor por la naturaleza, y de valerse por uno mismo. 


Se destaca la actuación de Daisy Edgar-Jones en el rol de Kya, y la banda sonora que incluye temas tradicionales, algo de blues, un aria de la opera “Tosca” de Puccini, y el tema melódico final interpretado por Taylor Swift.


Elenco: Daisy Edgar-Jones, Taylor John Smith, Harris Dickinson, Michael Hyatt, Sterling Macer, Jr y David Strathairn.


Dirección: Olivia Newman.

Guion: Lucy Alibar, basado en la novela de Delia Owens.

Edición: Allan Edward Bell. 

Fotografia: Polly Morgan.

Musica: Mychael Danna.


Título Original:Where the Crawdads Sing.

2022 - USA.

Drama / Romance / Suspenso - 125 minutos.